Printre evenimentele pe care Welcome2cluj vi le recomandă saptamana aceasta la Cluj sunt: Targ: Ambient Construct & Instal + Mobex, Spectacol de opera: Boema si Spectacol pentru copii: Harababura roz-albastră.
LUNI
Atelier: Disciplină fără țipete
Luni, 19 februarie 2018, ora 18:00, Biblioteca Judeţeană „Octavian Goga”, Calea Dorobanţilor, nr. 104
Prticipare gratuită
De ce sa mergi ?
Dacă vă e greu să puneţi limite ferme şi blânde copiilor, dacă sunteţi tentaţi să recurgeţi la pedepse, recompense şi ameninţări, sau vă treziţi punând limitele ţipând, vă asteptăm în 18 mai, de la ora 18:00 la 20:00 la Biblioteca Judeţeană „Octavian Goga” Cluj, la prezentarea Disciplină fără ţipete, pentru a descoperi o altă alternativă. Vă invităm să discutăm cum setăm limite cu copiii mici, limite care să ne aducă mai aproape de copiii noştri şi să ne întărească relaţia, nu să ne îndepărteze unii de ceilalţi.
Prezentarea este susţinută de Brîndusa Milăşan, instructor Hand in Hand Parenting, instructor Aware Parenting, trainer acreditat de catre Autoritatea Națională pentru Calificări şi are la bază abordarea Hand in Hand Parenting, o abordare blândă, bazată pe teoria ataşamentului, care te ajută să întărești relația cu copilul tău.
Această prezentare este gratuită şi deschisă publicului, dar spaţiul este limitat. Vă rugăm să vă înregistraţi pentru a vă rezerva locul, completând formularul de aici: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfucOHAPM4zAA4TxVgGM_B4EF_xQ0bokc4BySijcKlsmXEy5w/viewform
Mai multe informații se pot obține de la Secţia Împrumut pentru Adulţi, prin e-mail: adulti@bjc.ro.
MARTI
Piesa de teatru: Sânziana şi Pepelea
Marti, 20 februarie 2018, ora 19:00, Teatrul National Lucian Blaga, Piata Stefan cel Mare, nr. 2-4
Pret bilet: 10 -50 lei
De ce sa mergi?
Cu Sânziana şi Pepelea redescoperim copilăria teatrului românesc, acea naivitate hazlie, jucăuşă, care grăieşte însă multe adevăruri despre firea românească valabile şi astăzi; un text foarte teatral, cu potenţialităţi scenice, de joc… „E jucăuş, da, afirmă regizorul, era şi vremea când se descopereau, cel puţin la noi, efectele scenice, trapa, lumina electrică, schimbatul rapid al decorurilor, coborârea din plafon… şi într-adevăr, ceea ce se vede la Alecsandri, şi o făcea mai mult sau mai puţin calculat, era cunoaşterea folclorului. Iar noi am mers mult pe această cale a folclorului, şi nu la modul superficial, ci mai aprofundat: am ajuns la iele, la vrăjitoare, la blesteme, la legătura cu religia creştină, cu ortodoxismul. Ţinta spectacolului este însă în primul rând să bine-dispună“.
Multe personaje au fost reinventate, regândite, aşa cum spune Alexandru Dabija „după mintea noastră de acum“. „Alecsandri nu a introdus popa ca personaj, noi am folosit până şi rugăciunile de ploaie. Ne jucăm. Din punctul acesta de vedere e foarte bine, pentru că textul este extrem de liber. De-aicea vine poate dimensiunea lui shakespeariană, pentru că este foarte liber în schema pe care o propune. Propune o schemă pe care poţi face multe lucruri. Şi râzi, şi e mult folclor şi multă Moldovă prezentă, chiar şi tipul de haz… care trece de la un comic grosolan la o melancolie foarte prezentă.“
Libertatea incredibilă pe care o lasă piesa se poate vedea şi la nivelul muzicii, creată, reinventată la rândul ei, toate părţile muzicale purtând semnătura Adei Milea. „Textul este un muzical, o «feerie naţională» muzicală, textul original este plin de cântecele, iar profitând de acest lucru ne-am pus şi noi pe cântecele dar… pe ale noastre sau, mai bine zis pe ale Adei Milea… ele ilustrează personaje, situaţii, anumite momente de vârf… Muzica exprimă de obicei mult mai bine decât textul, dacă e şi bună, şi nimerită, iar teatrul este în general prea inundat de cuvinte…“ Extrase din interviul realizat de Ștefana Pop-Curșeu cu regizorul Alexandru Dabija.
regia: Alexandru Dabija
scenografia: Cristian Rusu
muzica originală: Ada Milea , Anca Hanu
mişcare scenică: Florin Fieroiu
asistent costume: Cătălina Chirilă
asistent de regie: Leta Popescu
Distribuţia:
Sânziana, Baba Catrina, Zână: Anca Hanu
Baba Rada, Zâna Lacului: Miriam Cuibus
Baba Anghelica, Zână: Angelica Nicoară
Baba Marghioala, Zână: Irina Wintze
Tândală, Baba Gheorghița: Romina Merei
Baba Casandra, Zână: Adriana Băilescu
Pasărea măiastră, Baba Safta, Zână: Patricia Brad
Pepelea: Matei Rotaru
Zmeul, Baba Anica: Ionuţ Caras
Papură, Baba Domnica: Radu Lărgeanu
Codruța: Cristian Grosu
Păcală: Adrian Cucu
Lăcustă: Cătălin Herlo
Pârlea: Dragoş Pop
Popa Parodie: Cristian Rigman
Zorilă, Paharnicul: Miron Maxim
Murgilă, Statu-Palmă-Barbă-Cot, Stolnicul: Silvius Iorga
Cuviosul Mihnea Trompetistul: Mihnea Blidariu
regia tehnică: Arhidiade Mureşan
lighting design: Jenel Moldovan
lights technicians: Mădălina Mânzat , Alexandru Corpodean
sonorizare: Marius Rusu
sufleor: Ana Maria Moldovan
Pretul biletelor:
50 lei, 40 lei, 30 lei, 20 lei, 10 lei (în funcţie de locul din sala de spectacol);
10 lei – reducere pentru elevi, studenţi şi pensionari.
MIERCURI
Piesa de teatru: Romeo și Julieta
Miercuri, 21 februarie 2018, ora 19:00, Teatrul National „Lucian Blaga”, Piata Stefan cel Mare, nr. 2-4
Pret bilet: 10-50 lei
De ce sa mergi?
Romeo și Julieta este, poate, cea mai cunoscută piesă a lui Shakespeare, bucurându-se de o imensă popularitate de la apariția ei în 1597 și până în zilele noastre. Tema nefericiților îndrăgostiți, existentă la greci, este reluată în epoca medievală, de nuvelistul italian Matteo Bandello, de la care este preluată de Shakespeare. Iubirea și moartea se îmbină aici ca alternative fundamentale ale existenței. Cei doi îndrăgostiți sunt subjugați de puternicul sentiment al dragostei, din care își fac un simbol semnificativ, aceasta trecând peste toate și toți. Din fundal, întrețesută în povestea de dragoste, transpare atmosfera dominantă de ură și răzbunare a celor două familii, ceea ce conferă iubirii celor doi tineri și unirii lor în moarte o și mai mare pregnanță.
În concepția tânărului regizor Tudor Lucanu, povestea se va derula în cadrul a două ateliere de croitorie. Manechinele-corpuri neînsuflețite împânzesc spațiul auster, cu panouri negre și oglinzi laterale. Stative cu suluri de mătăsuri de diferite culori despart, precum un zid, spațiul în care cele două familii dușmane își duc existența. Într-o lume a „modei” și a design-ului vestimentar, costumele sunt concepute ca un fel de mască pe care, la sfârșit, personajele ucise o leapădă, ieșind din poveste. Pe fundalul sunetelor ascuțite de obiecte de croitorie, în special foarfeci, dar și țăcănitul acelor de la mașinile de cusut, muzica iubirii ideale, care trece granițele vieții, în lumea de dincolo, învăluie întreg spectacolul, legând contemporaneitatea de eternitate.
Romeo și Julieta de William Shakespeare
traducere de Virgil Teodorescu și Șt. O. Iosif
adaptare de Tudor Lucanu
regia: Tudor Lucanu
scenografia: Alina Herescu
muzica: Șerban Ursachi
coregrafia: Vava Ștefănescu
asistent de scenografie: Anda Pop
maestru de lumini: Jenel Moldovan
Distribuţia:
Julieta: Sânziana Tarţa
Romeo: Matei Rotaru
Doica: Anca Hanu
Lorenzo: Cornel Răileanu
Mercuțio: Sorin Leoveanu
Tybalt: Ionuţ Caras
Paris: Adrian Cucu
Benvolio: Radu Lărgeanu
Capulet: Ovidiu Crişan
Lady Capulet: Angelica Nicoară
Lady Montague: Irina Wintze
Escalus: Cătălin Herlo
Peter, Spițerul: Cristian Rigman
Balthazar: Miron Maxim
Rosalina: Diana Buluga
Abraham: Ruslan Bârlea
Pretul biletelor:
50 lei, 40 lei, 30 lei, 20 lei, 10 lei (în funcţie de locul din sala de spectacol);
10 lei – reducere pentru elevi, studenţi şi pensionari.
JOI
Targ: Ambient Construct & Instal + Mobex
Joi, 22 februarie – Duminica, 25 februarie 2018, ora 10:00, EXPO Transilvania, str. Aurel Vlaicu FN
De ce sa mergi ?
AMBIENT CONSTRUCT & INSTAL este un targ specializat in constructii, instalatii, amenajari si decoratiuni interioare
Tematica targului include:
Ø materiale și echipamente pentru construcții
Ø materiale si utilaje pentru pardoseli industriale
Ø grinzi, cherestea, panouri, lambriuri
Ø case lemn, seminee
Ø trape de fum, ventilatie, luminatoare
Ø echipament topografic, masurători topografice
Ø piatră naturală /granit, travertin, marmură
Ø produse si accesorii pentru finisaje in constructii,
Ø tamplarie PVC si aluminiu, accesorii, ferestre
Ø sisteme pentru iluminat
Ø sisteme de alarma, supraveghere, control acces
Ø instalatii de incalzire, climatizare, electrice si pe gaz,
Ø centrale termice pe baza de peleti, brichete rumegus
Ø tuburi de ventilatie si cosuri de fum, focare, accesorii pentru centrale termice
Ø aparate de masura si control pentru presiune, temperatura si nivel
Ø scule si unelte profesionale pentru constructii si instalatii
Ø reviste și cataloage specializate
MOBEX TRANSILVANIA.
Dorim să venim în întampinarea dumneavoastră şi să vă oferim cea mai inspirată şi diversificată selecţie de mobilă, colecţii de mobilier realizate de cunoscuţi producători de mobilă din România, mobila de lux din lemn masiv, dormitoare, sufragerii, holuri, canapele, bucatării, camere tineret, scaune, mese şi jucarii din lemn.
VINERI
Spectacol de opera: Boema
Vineri, 23 februarie 2018, ora 18:30, Opera Naţionala Romana, Piața Ștefan cel Mare, nr. 2-4
Pret bilet: 20 – 90 lei
De ce sa mergi ?
LA BOHÈME
GIACOMO PUCCINI
DAVID CRESCENZI – Dirijor
INA HUDEA (invitată) – Regia artistică
MIHAI VĂLU – Scenografia
MĂDĂLINA MÂNZAT – Lighting Design
TEODORA GHEORGHIU (invitată) – Mimì
SORIN LUPU – Rodolfo, poet
ZOLTAN NAGY (invitat, debut) – Marcello, pictor
LUCIA BULUCZ – Musetta
CRISTIAN HODREA – Schaunard, muzician
SIMONFI SANDOR – Colline, filosof
PETRU BURCĂ – Benoit, proprietarul casei
PETRU BURCĂ – Alcindoro
EUSEBIU HUȚAN – Parpignol
ALEXANDRU POTOPEA – Sergentul
TUDOR DEMETER – Vameșul
ORCHESTRA ȘI CORUL OPEREI NAȚIONALE ROMÂNE CLUJ-
NAPOCA
PARTICIPĂ CORUL ,,JUNIOR-VIP” AL OPEREI NAȚIONALE
ROMÂNE CLUJ-NAPOCA ȘI AL COLEGIULUI DE MUZICĂ ,,„SIGISMUND TODUȚĂ” CLUJ-NAPOCA – Dirijor: ANCA MONA
MARIAȘ
EMIL MAXIM – Maestru de cor
CORNELIU FELECAN – Dirijor cor
CRISTINA ALBU – Regie scenă culise
DESCRIERE
Operă în patru acte pe un libret de Giuseppe Giacosa și Luigi Illica, după Scènes de la vie de bohème de Henry Murger
Vârsta recomandată: 7+
La bohème, compusă în 1895, reflectă în totalitate măiestria cu care compozitorul Giacomo Puccini s-a raportat la considerentele curentului verist și orientarea spre realitate a operei italiene în a doua jumătate a secolului XX. Evitând exagerările cu care erau redate adesea dramele personale, problemele de natură psihologică, Puccini și-a transmis într-o manieră puternic individualizată mesajele de protest la adresa asupririi (Tosca), sau privind condițiile mizere din cartierele mărginașe ale Parisului anilor 1830, unde își duceau existența mulți dintre tinerii intelectuali. Acestea fac și subiectul romanului în serie Scènes de la vie de bohème al lui Henry Murger, publicat în 1851 sub forma unitară a unei cărți intitulate La vie de bohème, care relatează un episod din ,,viața veselă și teribilă” a unor artiști și are un fond autobiografic.
Tema a fost preluată ulterior de către libretiștii Giuseppe Giacosa, Luigi Illica și compozitorul Giacomo Puccini care, utilizând un limbaj muzical îmbogățit și înnoit, transpune în cadrul operei La bohème povestea a patru prieteni – pictorul Marcello, poetul Rodolfo, muzicianul Schaunard și filosoful Colline – rămași nedespărțiți în ciuda vicisitudinilor întîmpinate, multe dintre ele generate de condițiile precare de trai zilnic. Sentimentul dragostei, combinat cu tandrețea și spiritul de sacrificiu care se manifestă în relația dintre Mimì și Rodolfo, sau cu gelozia, extravangața în cazul cuplului Musetta-Marcello, dar și situațiile comice care îi au ca ,,protagoniști” pe Benoit – proprietarul mansardei sărăcăcioase unde locuiesc cei patru tineri – sau pe Alcindoro – bătrânelul caraghios, dar bogat, care îi ține companiei Musettei – sunt redate prin sonorități fermecătoare, melodii sugestive și o dinamică adaptată întocmai. Tragicul final al morții lui Mimì nu face decât să accentueze și mai mult esența veristă a lucrării.
Deși în momentul premierei desfășurate sub bagheta dirijorului Arturo Toscanini la 1 februarie 1896, pe scena Teatrului La Fenice din Veneția, criticul muzical Carlo Bersezio susținea că ,,La bohème nu va lăsa probabil urme deosebite în teatrul nostru”, opera se va impune în întreaga peninsulă italiană și, mai apoi, la Buenos Aires, Alexandria, Lisabona, Moscova și Londra (14 octombrie 1897) – printr-o reprezentație la Royal Opera House, care i-a statornicit, de altfel, succesul mondial.
Spectacolul are trei pauze şi se încheie în jurul orei 21.30
SAMBATA
Spectacol pentru copii: Harababura roz-albastră
Sambata, 24 februarie 2018, ora 11:00 și 12:30, Mini REACTOR, str. Petofi Sandor, nr. 4
Pret bilet: 10 lei
De ce sa mergi ?
Harababura Roz Albastră este un spectacol pentru copii care ii poartă pe micii spectatori într-o lume nu foarte indepărtată de a lor, dar care e, totuşi, o lume în care şi cele mai neaşteptate dorinţe se împlinesc dacă sunt auzite de cine trebuie, o lume în care greşelile sunt încurajate, şi nu blamate, o lume unde învăţăm importanţa diversităţii. Participând la acest spectacol învăţăm că „important” nu e un cuvânt universal-valabil, că ceea ce e important pentru mine poate fi mai puţin important pentru altcineva, că lumea e plină de milioane de culori frumoase, care aşteaptă să fie descoperite şi că avem nevoie doar de puţină deschidere pentru a le vedea.
de Dorina-Grațiela Aolăriți
dramatizarea: Ana Cucu-Popescu
regia: Palocsay Kisó Kata
scenografia: Forró Ágnes
distribuția: Raluca Mara, Cătălin Filip, Bianco Erdei și Paul Popa
BILETELE se pot achiziționa:
– online: https://www.biletmaster.ro/ron/Production/474023/Harababura-roz-albastra
– de la punctele de vânzare din oraș
– Agenția Teatrală, Piața Ștefan cel Mare, nr. 14
– Agenția WENS Travel, Bulevardul Eroilor nr. 10
– de la MiniREACTOR, cu o oră înainte de începerea spectacolului
Prețul unui bilet: 10 lei pentru copii, părinți și bunici
DUMINICA
Atelier: ADN-ul legăturilor puternice
Duminica, 25 februarie 2018, ora 11:00, Sediul Minte Forte, Str. Dorobanților, nr. 74, bl. Y9, sc. 4, ap. 71, parter
Participarea presupune o donație de 40 lei/ persoană
De ce sa mergi ?
Să găsești o persoană cu care să rezonezi profund pare a fi în mare parte la voia întâmplării, a unui lanț de cauze și efecte care aduc sau nu oamenii în același context.
Dar păstrarea conexiunii cu acea persoană, peste ani, peste transformări, peste îndatoriri și greutăți, depinde în mai mare măsură de noi și de investiția pe care o facem. Cu fiecare clipă conștientă petrecută împreună, cu fiecare gest de afecțiune, cu fiecare întrebare și răspuns venite din inimă adăugăm câte o moleculă la ADN-ul relației.
Psihoterapeut Paula Nuțaș și psiholog Dumitrița Simion vă invită să petreceți câteva ore de calitate din ziua de sâmbătă cu o persoană importantă și dragă vouă, în cadrul unui atelier inedit. Puteți veni cu un prieten, o prietenă, iubitul sau iubita, sora sau fratele vostru, sau orice persoană care contează pentru voi, cu care vă simțiți bine și cu care vreți să construiți sau să aprofundați o relație.
În cadrul atelierului veți explora câteva dintre elementele care consolidează pe termen lung o legătură semnificativă între doi oameni:
• Curiozitatea față de celălalt
• Construirea și menținerea încrederii
• Practicarea recunoștinței
• Comunicarea nevoilor
• Atitudinea empatică
• Limbajele prin care se comunică afecțiunea
La acest atelier, ne lăsăm încălțările la ușă și luăm cu noi voia bună. Vom ședea pe perne, într-o atmosferă confortabilă și jucăușă, așa că recomandăm îmbrăcămintea lejeră.
Înscrieri
Pentru înscrieri, vă rugăm să completați următorul formular:
https://goo.gl/forms/8dNbVB2hZP6wrjaY2 până în 23 februarie.
IMPORTANT!
Este necesar ca ambele persoane care vin împreună să completeze formularul de înscriere.
