Welcome2Cluj vă propune mai multe evenimente in acest weekend: vineri va invitam la un “Concert vocal-simfonic”, sambata va asteptam in parcul central la “Marea Hămăceală”, iar duminica va propunem sa veniti la concursul de alergare “Maratonul International AROBS”.
VINERI
17.04 Concert vocal-simfonic
Săptămâna aceasta avem plăcerea de a-l avea ca invitat la pupitrul Orchestrei, pe maestrul Stephen Threlfall, directorul celei mai importante şcoli de muzică din Marea Britanie – Chetham’s School of Music.
Vineri, 17 aprilie 2015, ora 19:00, Colegiul Academic, str. Emanuel de Martonne, nr. 1
Pret bilet: 20 lei
De ce sa mergi?
Corul şi Orchestra Simfonică vor interpreta, alături de solista Liliana Mattei, First Essay for Orchestra de Samuel Barber, Schicksalslied şi Alt Rhapsodie de Johannes Brahms, Dansuri simfonice de Serghei Rahmaninov.
Corul Filarmonicii va fi pregătit şi condus de către dirijorul Cornel Groza.
Dirijorul Stephen Threlfall este, în prezent, director al Chetham’s School of Music, cea mai importantă şcoală de muzică din Marea Britanie, această funcţie reprezentând un apogeu fericit al vastei sale experienţe în lumea muzicală profesionistă. Absolvent al Royal Northern College of Music, cariera dirijorului a debutat cu activitatea de violoncelist în BBC Philharmonic Orchestra, înainte de a deveni director al Benenden School. În acest timp, reputaţia sa de director şi formator sporea.
Ca dirijor, Stephen Threlfall a fost aclamat pentru interpretările sale, înregistrările şi radiodifuziunile la care a luat parte. A dirijat în cadul unor festivaluri consacrate şi pe numeroase scene celebre din Marea Britanie, sub bagheta sa evoluând artişti internaţionali importanţi. Stephen Threlfall a fost invitat să dirijeze în SUA, Europa şi Scandinavia, aflându-se la pupitrul unor orchestre precum Ural Philharmonic Orchestra şi Bach Orchestra din Yekaterinburg, Royal Oman Symphony Orchestra şi Amman Symphony Orchestra. Printre alte ansambluri pe care le-a dirijat se numără corurile de cameră Canzonetta, Leeds Festival, Chester Bach şi Manchester, Northern Chamber Orchestra şi Orchestra de Cameră a Northern Ballet, Manchester Camerata şi BBC Philharmonic Orchestra. A dirijat diferite concerte difuzate radiofonic pentru BBC, Classic FM şi Radiodifuziunea şi Televiziunea Naţională Rusă, în repertoriul său figurând numeroase premiere la nivel mondial, în special lucrarea High on the Slopes of Terror a compozitorului Sir Peter Maxwell Davies. Dirijorul s-a aflat pentru prima oară pe scena Royal Festival Hall în luna februarie a anului 2012, într-un concert constituit exclusiv din lucrări ale compozitorului Serghei Rahmaninov.
A format şi a coordonat diferite proiecte artistice ce au implicat un număr generos de invitaţi muzicieni, artişti şi specialişti, între acestea fiind nominalizate pentru premii: proiectele Antarctica (2001) şi Brundibár (2002-2003), A Child of Our Time (2005) şi The Spirit of Norway Festival (2007) – care a constat în peste 50 de evenimente cu workshop-uri educative şi concerte. În toamna anului 2012, Stephen a coordonat o ceremonie de patru zile pentru a marca 150 de ani de la naşterea lui Frederick Delius, manifestare ce a inclus concerte cu the Chetham’s Symphony Orchestra şi violoncelistul Raphael Wallfisch, difuzat de către Classic FM. În 2013, dirijorul a demarat un proiect important ce a marcat centenarul lui Benjamin Britten, incluzând manifestări ce au reunit lucrări aparţinând tuturor genurilor muzicale ale creaţiei lui Britten, cu concerte simfonice în Manchester, Chester, Londra, Lichfield şi un turneu naţional cu lucrarea Noye’s Fludde la Catedrala din Manchester şi Festivalurile din Ryedale şi Shaldon. Între colaborările viitoare se numără două concerte în Melbourne în această vară, o reîntoarcere în Rusia şi în SUA şi două concerte alături de Chetham’s Symphony Orchestra cu Simfonia a III-a de Mahler, în Manchester şi în Cheltenham, în luna iulie.
Deşi itinerarul său muzical a început cu studiul viorii şi al pianului, Liliana Mattei Ciucă a absolvit secţia Canto a Liceului de Artă din Cluj, în 1988, iar în acelaşi an este admisă la Academia de Muzică „Gh. Dima”, la clasa profesorului Alexandru Fărcaş. Ulterior, a continuat studiile cu Edith Simon şi cu Anişoara Manciulea, la clasa căreia a absolvit cu nota 10, în 1993. A studiat timp de trei ani cu soprana Editha Gruberova, la München, cu tenorul Ramon Vargas la Paris, apoi a Viena, şi concomitent cu dirijorul Leo Müller de la Opera Metropolitan, New York.
În 1993 continuă studiul artei interpretative la Clasa de Operă a Conservatorului din Luxemburg, cu maestrul Ionel Pantea, unde talentul şi munca i-au fost răsplătite la absolvire cu distincţia „Grand Prix Superior”. Traseul formării sale artistice o poartă în capitala muzicii, la Viena, unde este îndrumată de către profesorulu Kurt Malm, iar apoi de Ioan Hollender, la Staatsoper.
Cunoştinţele şi experienţa sa profesională s-au îmbogăţit de-a lungul timpului şi prin participarea la masterclass-uri susţinute de Luisa Bosabalian, Aldo Baldin, Ionel Pantea şi Lucia Stănescu.
Susţine numeroase spectacole ca solistă a Operei din Viena, între 1997 şi 2001, fiind aplaudată în rolurile Lola (Cavalleria Rusticana de Mascagni), Maddallena (Rigoletto de Verdi), Mercedes (Carmen de Bizet), Olga (Evegheni Oneghin de Ceaikovski), Poline (Dama de Pică de Ceaikovski), Pierotto (Linda di Chamounix de Donizzeti), Suzuky (Madama Butterfly de Puccini), Giovanna (Ernani de Verdi), Ines (Trubadurul de Verdi), Dimitri (Fedora de Giordano), Hedwige (Wilhelm Tell de Rossini), Pajul (Salome de Richard Strauss) şi altele.
Recunoaşterea internaţională se produce în 1995, când artista este invitată să cânte Simfonia a IX-a de Beethoven la Filarmonica din Köln, alături de Barbara Hendrix şi Orchestra Regală din Bruxelles, apoi Requiemul de Verdi, în Franţa, la Nancy, alături de Isabelle Kabatu, urmând concerte şi spectacole de operă la Luxemburg, alături de maestrul Ionel Pantea. A fost de fiecare dată aclamată drept o prezenţă scenică remarcabilă în străinătate, pe scene precum Opera Bastille din Paris, Opera din Monte Carlo, Teatrul Naţional din Luxemburg, Opera Royale de Wallonie din Liège, Teatro de Madrid, în Portugalia – la Porto, în Franţa – la Bordeaux, Nancy, Nantes, Amiens, Limoges, Dijon, în Elveţia – la Berna şi altele.
Repertoriul său vocal-simfonic cuprinde lucrări ce acoperă o largă arie stilistică, de la clasic la contemporan, multe dintre ele fiind prime audiţii mondiale din creaţia compozitorilor Valentin Timaru, Alexander Müllenbach şi Gast Walzing.
Liliana Mattei Ciucă a evoluat sub bagheta unora dintre cei mai renumiţi maeştri dirijori, printre care Seiji Ozawa, Zubin Mehta, Marcello Viotti, Marco Armiliato, Nello Santi, Bruno Campanella, Fabio Luisi, Betrand de Billy, Donald Runicle.
Stephen Threlfall dirijor
(Marea Britanie)
Liliana Mattei mezzosoprană
Cornel Groza dirijorul Corului
Program:
Samuel Barber – First Essay for Orchestra, op. 12
Johannes Brahms – Schicksalslied, op. 54
Johannes Brahms – Alt Rhapsodie, op. 53
Serghei Rahmaninov – Dansuri simfonice, op. 45
Prețul biletelor
20 lei preţ întreg / concert
10 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
17.04 Share your passion #2
Acesta e al doilea eveniment organizat.
Vineri, 17 aprilie 2015, ora 19:45, Piata Unirii
De ce sa mergi?
Ne vom intalni in Piata Unirii si de acolo vom merge intr-un local pe care il vom alege de comun acord si acolo ne vom impartasi pasiunile.
Cateva subiecte de discutie :
– cum ne-am descoperit pasiunile?
– de cat timp le avem?
– cum ne fac pasiunile noastre sa ne simtim?
– vrem sa le transformam in afaceri?
– de ce ne plac pasiunile noastre si de ce nu am ales alte pasiuni?
17-19.04 PARKOUR JAM 2015
Peste 100 de practicanți de parkour din România și Franța se vor întâlni la Cluj-Napoca pentru cel mai mare eveniment de acest gen din țară – PARKOUR JAM 2015, în cadrul Capitalei Europene de Tineret.
17 aprilie – 19 aprilie 2015, ora: 08:00, Cluj-Napoca
De ce sa mergi?
Acest eveniment aflat la cea de-a 11 ediție are loc pentru a doua oară la Cluj și va aduna pasionații și practicanții acestui sport urban, transformând orașul într-un spațiu de joacă și de imaginație.
Evenimentul este organizat în parteneriat de Asociația Reborn, Asociația Primitive și Institutul Francez și este susținut de Orange și Nike.
PROGRAMUL EVENIMENTULUI
17 aprilie – orele 12-18 – Antrenament în cartierul Zorilor (Str. Pasteur, Parcul Iuliu Prodan, Str. Zorilor – zona magazinului Billa, Str. Observatorului, Str. Jupiter)
18 aprilie – orele 12-18 – Ateliere, demonstraţii şi antrenament în cartierul Mănăştur (Parcul Iuliu Haţieganu, Strada Şesului, Calea Mănăştur, Str. Bucegi, Str. Primăverii)
19 Aprilie – orele 12-17, cinema Maraști – Proiecţii de filme, discuţii, networking
Parkour, o artă urbană cu drepturi depline
Termenul parkour a fost creat de către David Belle cu referire la traseul cu obstacole, însă cu o ortografie simplificată. O persoană care practică această artă a deplasării se numește traceur sau traceuse. La fel ca graffiti, parkour este o disciplină exclusiv urbană.
Parkour își are originea în metoda naturală a lui Georges Hébert, locotenent de marină. Hebertismul este teoretizat de către locotenent în lucrarea „Ghid practic de educație fizică” în 1909 ca tehnică fizică aplicată la marină.
În anii ’80, David Belle, inițiat de tatăl său, revitalizează această practică fizică. El se întâlnește cu un grup de tineri, cu toții pasionați de gimnastică, pentru a se antrena la depășirea obstacolelor. Ei înființează grupul „Yamasaki” (termen împrumutat din lingala[1]) în 1997, fiind primul care practică parkour în mod oficial.
Parkour este artă deplasarii în mediul urban. Este o tehnică care combină cursa, saltul, cățărările, în funcție de dispunerea obiectelor în spațiu. Free-running este o variantă mai estetică care recurge la acrobații. Cele două practici sunt complementare. Arta deplasării recomandă efortul, controlul propriului corp și perseveranța. Mișcările traceur-ului trebuie să fie rapide și eficace. A cădea îi permite acestuia să progreseze și să-și învingă teama. Această disciplină nu este competitivă. Fiecare este încurajat să-și asume riscuri în funcție de propriile capacități, iar traceur-ii nu au intenția de a-și pune viața în pericol.
17.04 Cerere in casatorie
Cerere in Casatorie, de A.P. Cehov (traducere de Sanda Misirianţu).
Vineri, 17 aprilie 2015, ora 19:00, Teatrul National, Piața Ștefan cel Mare, nr. 2-4
Pret bilet: 15 lei
De ce sa mergi?
regia: Sorin Misirianţu
Distribuţia:
Stepan Stepanovici Ciubukov – Cornel Răileanu
Natalia Stepanovna – Adriana Băilescu
Ivan Vasilievici Lomov – Sorin Misirianţu
regia tehnică: Estera Biro, Constantin Pojonie
lumini: Jenel Moldovan, Dorel Şimon
sonorizare: Vasile Crăciun
Preţul biletelor: 15 lei;
7,5 lei – reducere pentru elevi, studenţi şi pensionari.
17.04 Antonia și Alex Velea
Club NOA îi va avea drept invitați speciali pe Antonia și Alex Velea.
Vineri, 17 aprilie 2015, ora 22:00, Club NOA, str. Republicii, nr.109
De ce sa mergi?
Resident DJs: DJ Carlos & DJ Alex Rise
Light Jockey: ALPAR SHINEMAN
Video Effects: LUCKY STAR
Fashion dance: NOA’S ANGELS
Rezervări la 0748 290 090. Accesul este permis doar persoanelor care au împlinit vârsta de 18 ani.
SAMBATA
18-24.04 Festivalul Cluj Modern
Festivalul de muzică contemporană Cluj Modern va avea loc în perioada 18-24 aprilie, sintagma “Young is Modern” reflectând întreaga substanță a programării.
18 aprilie – 24 aprilie 2015, ora 19:00, Academia de Muzică, str. Ion I. C. Bratianu, nr. 25
De ce sa mergi?
Din cele șapte manifestări propuse, nu mai puțin de șase sunt preponderent sau în totalitate susținute de interpreți tineri, ce au demonstrat o evoluție artistică dinamică și prestigioasă: multipremiatul Cvartet Arcadia, Ansamblul AdHOC, cvintetul de jazz Elena Mîndru Finnection, Trio Axis Mundi, trioul vocal 3 o’clock și alții.
Biletele pentru concertele Cluj à la carte (18 aprilie, AMGD, preț unic 12 lei), Vox cum cordes (19 aprilie, AMGD, preț unic 12 lei), Jazz is Modern (21 aprilie, Auditorium Maximumk, preț unic 24 lei) și Axis Mundi via Paris (23 aprilie, AMGD, preț unic 12 lei) vor fi puse în vânzare de către Cheia Fa SRL cu anticipație și la sala de spectacol cu o oră înaintea concertelor.
Biletele pentru Concertul simfonic de închidere (24 aprilie, Auditorium Maximum) vor fi puse în vânzare de către Filarmonica de Stat „Tranilvania”. La concertul Young is Modern (20 aprilie, AMGD) intrarea este liberă // Pentru studenți și pensionari se aplică o reducere cu 50%.
Program:
Sâmbătă, 18 aprilie 2015, ora 19, Sala Studio a Academiei de Muzică „Gh. Dima”
„Cluj – à la carte”
I.
Mircea Neamț – trombon, Vera Negreanu – pian, Alexandru Rebreanu – flaut, Bence Háaz – oboi, Răzvan Poptean – clarinet, Gavril Cupșa – corn, Cătălin Lup – fagot
În program lucrări de Cristian Bence-Muk, Iulia Cibișescu-Duran, Cipian Pop, Răzvan Metea
II.
Cinci tablouri cu umbre(le) – spectacol de poezii-cântece
Versuri de Sânziana Mureșan, Ovidiu Pecican, Marcel Mureșanu, Constantin Cubleșan, Ion Mureșan
Muzica: Constantin Rîpă
Regia artistică și plastica scenică: Ina Hudea
Timea Fülöp – soprană, Laura Essig – mezzosoprană,
Sergiu Coltan – tenor, Andrei Cheteleș – bariton, Ion Stancu – bas
la pian Corenlia Cuteanu și Lucian Dușa
Amfitrion Adrian Pop
Concert realizat în parteneriat cu Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor din România – Asociația Drepturilor de Autor (UCMR-ADA)
Duminică, 19 aprilie 2015, ora 19, Sala Studio a Academiei de Muzică „Gh. Dima”
„Vox cum cordes”
Mihaela Maxim – soprană, Horia Haplea – pian, Cvartetul Arcadia
În program lucrări de Anton Webern, György Orbán, Ernst Krenek, Viorel Munteanu, Ciprian Ion, Leonard Dumitriu, Șerban Marcu, Sofia Gubaidulina, Adrian Pop
Amfitrion Adriana Bera
Concert realizat în parteneriat cu Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor din România
Luni, 20 aprilie 2015, ora 19, Sala Studio a Academiei de Muzică „Gh. Dima”
„Young is Modern!”
Ansamblul AdHOC
dirijor Matei Pop
În program lucrări de Nemanja Radivojevic, Demetre Gamsachurdia, Aurelian Băcan, Mathieu Corajod, Diana Rotaru, Tobias Krebs, Bálint Horváth, Török-Gyurkó Áron, Alexandru Murariu
Amfitrion acad. Cornel Țăranu
Concert realizat în cadrul proiectului Academia Sighișoara, susținut prin Fondul de Cooperare Elvețiano-Român
parteneri: Asociația Cultura Viva Sighișoara și Academia de Muzică „Gheorghe Dima”
Marți, 21 aprilie 2015, ora 19, Colegiul Academic, Auditorium Maximum
„Jazz is Modern!”
Elena Mîndru Finnection
Elena Mîndru – voce
Sampo Hiukkanen – vioară, Tuomas J. Turunen – pian, Eero Seppä – contrabas, Anssi Tirkkonen – tobe
În program lucrări de Elena Mîndru,Marius Popp, Tuomas J. Turunen, Johnny Răducanu, Cornel Țăranu, Dan Variu
Amfitrion Elena Mîndru
Concert realizat în parteneriat cu Uniunea Universităților Clujene
Miercuri, 22 aprilie 2015, Academia de Muzică „Gh. Dima”, sala 11
Simpozion: Seeing Sound, Hearing Images („A vedea sunetul, a auzi imagini”)
Key-note speaker: Nicholas Cook, Cambridge University, Marea Britanie
Comunicări: Octavian Nemescu (UNMB), Gabriel Banciu (AMGD), Marta Szoka (Academia de Muzică Łódź, Polonia), Ștefana Țițeica (Münchener Rundfunkorchester), Carmen Chelaru (Universitatea de Arte George Enescu Iași),Adrian Borza (AMGD), Ewa Kowalska-Zając (Academia de Muzică Łódź, Polonia), Ştefan FIRCA (UNMB), Bianca Temeş (AMGD), Raluca Rad (AMGD)
Coordonator simpozion – Bianca Angelica Temeș, inițiator – Adrian Pop, moderator – Pavel Pușcaș
Joi, 23 aprilie 2015, ora 19, Sala Studio a Academiei de Muzică „Gh. Dima”
„Axis Mundi via Paris”
Diana Ligeti (Franța)
Trio Axis Mundi: Radu Dunca – vioară, Aurelian Băcan – clarinet, Eva Butean – pian
În program lucrări deUlpiu Vlad, György Kurtág, George Balint, Henri Dutilleux, Roman U. Vlad, Luciano Berio, Philippe Hersant
Amfitrion Vera Negreanu
Concert realizat în parteneriat cu Institutul Fancez – Cluj
Vineri, 24 aprilie 2015, ora 19, Colegiul Academic
Concert simfonic
Orchestra simfonică a Filarmonicii „Transilvania”
dirijor: Horia Andreescu
solistă: Diana Ligeti (Franța)
cu participarea trioului vocal 3 o’clock: Nicole David, Lina Bakutayan, Andrea Alexievici
În program lucrări de Cornel Țăranu, Sebastian Androne, Adrian Iorgulescu, Adrian Pop, Wojciech Kilar
Amfitrion Marius Tabacu
Concert realizat în parteneriat cu Filarmonica de Stat „Transilvania” Cluj-Napoca, cu sprijinul Institutului Francez – Cluj și Institutului Polonez – București
sponsor: Hotel Opera Plaza Cluj-Napoca
18.04 Leonce si Lena
Georg Büchner: Leonce şi Lena
Sâmbãtã, 18 aprilie 2015, ora 20:00, Teatrul Maghiar, str. E. Isac, nr. 26-28
De ce sa mergi?
Atât Leonce cât şi Lena fug de acasă pentru a scăpa de nunta impusă de alţii. Cu toate acestea, în mod inevitabil, se îndrăgostesc unul de celălalt. Piesa “Leonce şi Lena”, scrisă în timpul unei Germanii compuse din mai mult de optzeci de state mărunte, este prima capodoperă a literaturii dramatice care abordează mecanismul depersonalizant şi de scindare a gândirii şi vorbirii umane, o comedie în care personajele se joacă şi, ca nişte copii neastâmpăraţi, îşi strică jucăriile fatale, pentru a-şi găsi propria libertate. (Gábor Tompa)
Cu supratitrare în limba română.
Durata spectacolului: 1 oră şi 40 minute fără pauză.
18.04 Marea Hămăceală
Simplul gând al zilelor cu soare, hamace suspendate și oameni zâmbăreți ne-a făcut să trecem mai ușor peste această perioadă friguroasă și neprietenoasă.
Sâmbãtã, 18 aprilie 2015, ora 12:00, Parcul Central
De ce sa mergi?
Anul acesta la hamaceală se poartă TreeHugger!
Și se mai poartă The Glass Fish acustic, cu melodii de tot felul, și cunoscute, și nou-nouțe!
O zi plină de soare, culoare și tinerețe.
18.04 Turandot
Turandot, de Giacomo Puccini
Sâmbãtã, 18 aprilie 2015, ora 18:30, Opera Nationala, Piaţa Ştefan cel Mare, nr. 24
De ce sa mergi?
Evenimentul deosebit celebrează Ziua Internațională a Vocii, prin prezența a trei distinși invitați: dirijorul Gheorghe Victor Dumănescu, soprana Dragana Radacović din Serbia și basul Mircea Moisa.
Opera în trei acte fascinează atât prin vivacitatea libretului, cât și prin povestea din spatele creației, ”Turandot” fiind ultima capodoperă scrisă și neterminată de Puccini, înainte de moartea acestuia în anul 1924. Parte finală a partiturii a fost așternută de maestrul Puccini doar pe o ciornă și desăvârșită de elevul său, Franco Alfano. Premiera mondială a operei a avut loc doi ani mai târziu, atingând un succes fulminant și impresionând publicul cu intervenția dirijorului la punctul în care Puccini a însemnat ultimele note, spunând: ”în acest moment, maestrul a pus jos pana”. ”Viva Puccini!” este ceea ce a răsunat cu entuziasm în sala de spectacol a acelei seri și cu ocazia fiecărei noi reprezentații a operei dominată de extreme, emoții profunde și legende.
Spectacol interpretat în limba italiană.
Spectacolul are două pauze şi se termină în jurul orei 21.00.
Biletele spectacolului sunt puse în vânzare la Agenţia Teatrală, în reţeaua Eventim (magazinele Orange- inclusiv Orange Shop Dej şi Turda, Germanos, Vodafone, Domo, Librăriile Cărtureşti, Humanitas) şi online pe eventim.ro.
18.04 ROGVAIV
Mini Reactor te invită la spectacolul de teatru intitulat ROGVAIV.
Sâmbătă, 18 Aprilie 2015, ora 11:00, Mini Reactor, str. Petöfi Sándor, nr. 4
De ce sa mergi?
Regia: Delia Gavlițchi.
În distribuție: Florina Florian, Oana Mardare şi Delia Gavlițchi.
ROGVAIV este un proiect teatral nonverbal educativ recomandat celor mai mici dintre spectatori, începând de la un anișor. Cu muzica live, sunete delicate și imagini sugestive. Spectacolul își propune să le prezinte celor mici, culorile. Pornind de la alb-negru, scena va fi invadată de ROGVAIV.
Recomandat copiilor 1+.
DUMINICA
19.04 Maratonul International AROBS
Runners Club se pregateste sa intampine peste 3500 de alergatori de pe tot globul.
Duminicã, 19 aprilie 2015, ora 10:00, Cluj Arena
De ce sa mergi?
An de an, atleti amatori si profesionisti se reunesc la Cluj-Napoca sa participe la cel mai mare concurs de alergare din Transilvania.
Cea de-a V-a a editie a Maratonului International AROBS Cluj-Napoca le propune alergatorilor amatori si profesionisti trei probe tehnice, maraton, semimaraton, maraton stafeta, doua cros-uri, cel destinat adultilor si crosul copiilor si un program variat. Programul include incalziri animate de instructori de fitness, muzica live si atmosfera intretinuta pe parcursul probelor de un MC dedicat, promotii si momente de divertisment, festivitate de premiere, pasta party si multe surprize.
Editia aniversara le aduce concurentilor de la probele tehnice un kit de concurs mai bogat decat cel de anul trecut. Pana in prezent kit-ul de concurs contine tricoul de tehnic oficial, un sac de antrenament cu doua compartimente separate, pentru haine si pantofi, o bautura isotonica Powerade, numarul de concurs, cip-ul de cronometrare, medalia si diploma de participare. Restul surprizelor din kit-ul de concurs vor fi dezvaluite treptat, dar cu siguranta vor fi in ton cu restul elementelor verzi si ”tonice” de pana acum!
Maratonului International AROBS Cluj-Napoca a fost creat cu intentia de a deveni un eveniment de amploare de talia competitiilor europene de alergare si comunica valori ca impartasirea spatiului, cultura, putere, munca, bucurie, viziune.
“Anul acesta sarbatorim a V-a editie a Maratonului International AROBS Cluj-Napoca dar si integrarea orasului nostru in circuitul capitalelor de tineret europene. Evenimentul este inscris in calendarul Youth@Cluj-Napoca 2015, cea mai complexa initiativa din acest deceniu adresata tinerilor, in Romania. Cluj-Napoca va fi orasul de vizitat pe lista tuturor tinerilor din Europa iar noi va invitam sa ne bucuram impreuna pentru statulul recent dobandit – Cluj Capitala Europeana de Tineret in anul 2015.” – spune Horatiu Morar, presedintele Asociatiei Sportive Runners Club.
19.04 Tosca
TOSCA, GIACOMO PUCCINI
Duminica, 19 aprilie 2015, ora: 18:30, Opera Națională Română, Piața Ștefan cel Mare, nr. 24
De ce sa mergi?
Povestea incepe intr-o biserica, unde artistul Cavaradossi lucreaza la un portret al Mariei Magdalena, in timp ce viseaza la iubita sa Tosca, o talentata si pasionala cantareata. Deodata apare Angelotti, un prizonier politic evadat, care se ascunde de Scarpia, salbaticul sef al politiei. Cand Tosca ajunge la biserica si aude discutia celor doi, banuieste ca iubitul ei are pe altcineva, dar Cavaradossi ii spune adevarul si se decide sa il ascunda pe Angelotti. Furiosul Scarpia intra in biserica, furios ca l-a pierdut pe Angelotti si dorind sa o cucereasca pe Tosca.
Profitand de ocazie, incearca sa o faca pe geloasa cantareata sa isi tradeze iubitul. Cavaradossi este arestat si torturat indelung, iar Tosca este astfel santajata sa marturiseasca unde se ascunde Angelotti. Artistul este dus spre locul de executie, iar Scarpia ii cere cantaretei sa ii cedeze pentru a-i elibera iubitul. Tosca ii primeste imbratisarea cu o lovitura fatala de cutit. Vesela, se duce sa il elibereze pe Cavaradossi, dar de fapt se duce sa asiste la executia lui. Urmarita de politie, Tosca se arunca de pe un parapet in gol, preferand moartea in locul vietii fara dragoste.
Spectacol interpretat în limba italiană.
Spectacolul are două pauze şi se încheie în jurul orei 21.30.
19.04 HANSEL SI GRETEL
HANSEL SI GRETEL, Varga Ibolya
Duminica, 19 aprilie 2015, ora 11:00 / 12:30, Teatrul de papusi Puck, str. I.C. Bratianu nr. 23
De ce sa mergi?
Aşa cum există un repertoriu canonic de romane, de tragedii, de comedii, de poeme ori eseuri, la fel există şi un top al poveştilor lumii. Din el nu lipseşte, în nici un caz, „Hänsel şi Gretel”, care m-a făcut să nu pot dormi câtva timp, în după-amiezele şi nopţile copilăriei, din motive pe care, parcă, astăzi le înţeleg mai bine. În acest basm cules de fraţii Grimm prin casele ţăranilor germani şi inclus în primul volum al colecţiei lor intitulate „Basme pentru copii şi cămin” (1812) se regăsesc mari teme ale lumii prezente în Biblie şi în marile epopei ori tragedii antice. A aduce aşa ceva în faţa celui mai fragil şi mai tânăr public înseamnă să îi dai şansa de a se forma conectat la câteva dintre marile teme ale culturii umanităţii şi, în orice caz, la izvoarele celei europene. Locul lui „Hänsel şi Gretel”este pe scenă, printre copii. Copiii de toate vârstele. (Ovidiu PECICAN)
Varsta minima: 3 ani
19.04 Byzantium
Operă în două acte de György Selmeczi pe un libret de Kapecz Zsuzsa şi Selmeczi György după drama cu acelaşi nume a lui Herczeg Ferenc.
Duminica, 19 aprilie 2015, ora: 11:30, Opera Maghiara, str. Emil Isac, nr. 26-28
De ce sa mergi?
Drama istorică Byzantium de Ferenc Herczeg a avut premiera la Budapesta în 1904 iar în 19 mai 1905 a fost reprezentată şi la Teatrul Maghiar din Cluj, cel mai probabil în regia lui Janovics Jenő care era şi directorul instituţiei, pe atunci. Succesul la public a determinat conducerea teatrului să o reprogrameze aproape în fiecare stagiune, din 1905 în 1943 fiind jucată de 42 de ori, cu o pauză de 10 ani, între 1929 şi 1939 şi având 9 premiere diferite. Premiera absolută a operei Byzantium, semnată de compozitorul contemporan maghiar György Selmeczi are loc în oraşul natal al autorului, Cluj-Napoca, la 110 ani de la premiera budapestană. Sándor Hevesi, critic de teatru apreciat la începutul secolului 20, a afirmat că Byzantium este cea mai reuşită dramă maghiară a tuturor timpurilor.
Acţiunea operei se petrece în ultimele zile ale Imperiului Bizantin, când la Constantinopol are loc ultimul asediu al turcilor. În legătură cu actualitatea operei, György Selmeczi afirmă: „În Byzantium, în centrul cadrului istoric stă o problematică ce nici astăzi nu şi-a pierdut autenticitatea. Această tematică este legată de ideea relativizării şi degradării valorilor care caracterizează întreaga eră contemporană. Parte a acestui fenomen este criza morală, al cărei exemplu edificator este socitatea pervertită a Bizanţului, unde trădarea, decăderea etică sunt caracteristice – o societate pe cale de a se dezbina, de a se descompune. Bazele societăţii umane se dezintegrează şi astfel se creează o situaţie de criză în care toată lumea pierde. Este o temă care poate fi şi merită a fi actualizată, fiindcă în ciuda secolelor care au trecut de atunci, putem vorbi şi astăzi despre degradarea valorilor, despre schimbarea sensului moralităţii. În acest fel, tematica centrală devine valabilă şi în prezent.”
19.04 Văduva Karnyó şi cei doi zburdalnici
Csokonai Vitéz Mihály: Văduva Karnyó și cei doi zburdalnici.
Duminica, 19 aprilie 2015, ora: 20:00, Teatrul Maghiar de Stat, str. Emil Isac, nr. 26-28
De ce sa mergi?
Csokonai a scris Văduva Karnyó pentru a fi jucată de elevi. Povestea e stranie. Dacă am aborda-o într-o manieră realistă, ne-am îngrozi. Avem o doamnă în vârstă, căreia îi fac curte doi tineri flăcăi, însă doar pentru puțina sa avere. Are un copil retardat. Soţul este plecat în război; toți îl cred mort, dar se întoarce. Bătrâna încearcă să se sinucidă, dar până la urmă nu moare. Există în ea ceva din Mutter Curaj. Genul piesei a fost indicat de către Csokonai drept joc feeric, tocmai pentru că în secolul XVIII nu exista cuvânt mai potrivit pentru a denumi absurdul. (Attila Keresztes)
Durata spectacolului 1 h 40 fără pauză.
Cu supratitrare în limba română.
