Printre evenimentele pe care Welcome2cluj vi le recomandă saptamana aceasta la Cluj sunt: concert: Tudor Gheorghe: Vreme trece – Vreme vine, Concert de Luminație: Requiem (Missa pro defunctis), musical: My Fair Lady.
LUNI
28.10 Concert: Tudor Gheorghe: Vreme trece – Vreme vine
Luni, 28 octombrie 2024, ora 19:00, Auditorium Maximum, Mihail Kogălniceanu, nr. 5
Pret bilet: 170 lei
De ce sa mergi?
Timpul… iată un subiect pe care nu l-am mai abordat până acum.
În acest spectacol, trecerea timpului este privită cu îngăduință, cu detașare și chiar cu umor, nu va fi un spectacol care să întristeze, nu va fi un spectacol nostalgic și, în niciun caz, nu va fi unul plictisitor.
Și de data aceasta vor fi alături de mine Corul și Orchestra Concertino, Dirijor și Orchestrator, Marius Hristescu.
MARTI
29.10 Piesa de teatru: Chiritza în Concert
Marți, 29 octombrie 2024, ora 19:00, Teatrul National Lucian Blaga, Piaţa Ştefan cel Mare, nr. 2-4
Pret bilet: 30 – 60 lei
De ce sa participi ?
după Vasile Alecsandri și Matei Millo
spectacol concert de: Ada Milea
cântece de: Ada Milea, Anca Hanu
scenografia: Alexandra Constantin
maestru de lumini: Jenel Moldovan
Distribuţia:
Chiritza Bârzoi: Anca Hanu
Bârzoi: Cornel Răileanu
Aristitza: Mihnea Blidariu
Calipsitza: Cristian Rigman
Lulutza: Sânziana Tarța
Gulitză: Miron Maxim
Leonash: Matei Rotaru
Sharlatanii: Radu Dogaru, Cosmin Stănilă
regia tehnică: Răzvan Pojonie
lumini: Mădălina Mânzat
sonorizare: Marius Rusu, Vlad Negrea
Deși Vasile Alecsandri și Matei Millo s-au inspirat din viața și obiceiurile secolului al XIX-lea, creând un personaj tipic micii burghezii ariviste, Chirița/Chiritza își găsește ușor multiple echivalențe în societatea noastră contemporană. Cu aerul ei de superioritate afișat, cocoloșindu-și fetele pe care le vede de zece ori mai frumoase decât sunt, mereu la vânătoare de bani și averi, tiranică, dar emoționându-se la orice mic cadou sau compliment, alunecoasă în relațiile cu bărbații și leșinând în fața atenției primite de la cei cu relații și influență, Chiritza nu ne poate fi totuși complet antipatică. E un Monsieur Jourdain în variantă feminină românească, pe care Ada Milea și Anca Hanu îl învestesc cu o nouă energie de un comic exploziv, ridiculizând toată gama de false pretenții, snobism, lipsă de cultură și sensibilitate kitsch
Prețul biletelor:
60 lei, 50 lei, 40 lei, 30 lei, 20 lei, 10 lei (în funcţie de locul din sala de spectacol);
10 lei (reducere pentru elevi și studenți);
20 lei, 15 lei (reducere pentru pensionari).
Premiul UNITER pentru Cel Mai Bun Spectacol al anului 2019.
Premiul UNITER pentru Cea mai bună actriță în rol principal – Anca Hanu, pentru rolul Chiritza Bârzoi, 2019.
MIERCURI
30.10 Spectacol de balet: Carmen
Miercuri, 30 octombrie 2024, ora 18:30, Opera Nationala Romana, Piața Ștefan cel Mare
Pret bilet: 30 – 100 lei
De ce sa mergi?
Pregătire coregrafie: Dan Haja
Regia artistică: Emil Strugaru
Scenografia: Andrei Șchiopu
Don José: Lucian Bacoiu
Ines, dansatoare: Petra Trăilă
Lucas, toreador: Paul Cuibus
Ofiţerul: Octavian Popa
Contrabandişti: Augustin Gribincea, Valentin Mihăilă, Mircea Munteanu
Dorotheea: Gabriela Sima
Scriitorul Prosper Mérimée: Leonard Nițulescu
Ţigănci: Laura Pop (rivala lui Carmen), Dorina Lucaciu, Ofelia Mărginean, Rodica Bacoiu, Diana Groza, Dalia Costea, Cristina Boboc, Polina Stănescu, Cristina Pop, Petra Trăilă
Spaniole: Rodica Bacoiu, Alina Negru, Iuliana Dane, Andrada Ion, Ingrid Nagy, Ariana Chinan
Spanioli: Vlad Maier, Tudor Stupar, Liviu Har, Ryan Brown, Mihai Ciocmarean, Sergiu Girati
Doi Soldaţi: Antoniu Cublesan, Cristian Diaconescu
Lillas Pastia: Radu SântimbreanAnsamblul de Balet al Operei Naționale Române Cluj-Napoca
Balet în cinci tablouri
Muzica: GEORGES BIZET- RODION SCEDRIN
Scenariul de balet: EMIL STRUGARU, după nuvela omonimă a lui PROSPER MÉRIMÉE
Impulsul și motivul creării baletului „Carmen” a fost dorința aprinsă a soției lui Rodion Scedrin, celebra balerină Maya Plisetskaya, de a reda caracterul puternic, năvalnic al pasionalei protagoniste, prin intermediul dansului. Deoarece contemporanii considerau că versiunea lui Scedrin „insultă capodopera lui Bizet”, de la care a pornit ca inspirație, a fost nevoie ca însuși compozitorul Dmitri Șostakovici să intervină pentru ca baletul să se regăsească pe lista de aprobare a regimului comunist, intervenție ce l-a transformat în cea mai celebră lucrare a lui Scedrin.
Înaintea anului 1967, în care a fost scrisă lucrarea, Maya Plisetskaya apelase la Șostakovici în vederea compunerii baletului, însă răspunsul nu a fost pe măsura așteptărilor sale; compozitorul i-a oferit o mărturisire și o justificare, în același timp: „Mi-e teamă de Bizet; toată lumea cunoaşte muzica lui, astfel încât, oricum ai dori să compui, în mod cert vei dezamăgi.”
Respectând același fir narativ al operei, baletul Carmen incită, delectează, încântă, străbătut fiind de fermecătoarele melodii ale lui Bizet, pe care Scedrin le-a înveșmântat cu efecte sonore extravagante și ornamente fascinante, demonstrându-ne, în mod cert, că nu va exista vreodată loc pentru decepții în ceea ce privește efectul muzicii sale.
„Carmen” vă va fermeca mereu, cu o poveste de iubire purtată prin intrigi și trădări, pasiune și răzbunare, alături de senzuala gitană și al ei Don José, unici și eterni în repertoriul liric universal.
Spectacolul are o pauză şi se încheie în jurul orei 20:15
Vârsta recomandată: 5 +
JOI
31.10 Expoziție: Platforma BD – International Cluj Comic
Joi, 31 octombrie 2024, ora 10:00, Muzeul de Artă, Piața Unirii, nr. 30
De ce sa mergi?
Platforma BD – International Cluj Comics, Illustration and Animation Festival
Cluj-Napoca, 7 – 10 noiembrie 2024
Selecție oficială – Bandă desenată, ilustrație
Muzeul de Artă Cluj-Napoca, 23 octombrie – 10 noiembrie 2024
Curatori: Alice Iliescu, Anamaria Tomiuc, Adrian Buda
Comisar: Alexandra Sârbu
Design și arhitectură: Evelina Grigorean, Octavian Ciotlăuș
Muzeul de Artă Cluj-Napoca, instituție publică de cultură, care funcționează sub autoritatea Consiliului Județean Cluj, găzduiește în perioada 23 octombrie – 10 noiembrie 2024, în parteneriat cu Asociația Artivistory din Cluj-Napoca, selecția oficială expozițională a Platforma BD – International Cluj Comics, Illustration and Animation Festival, eveniment pilot ce își propune să construiască la Cluj-Napoca un spațiu de confluență care să contribuie la încurajarea creației artistice și a producțiilor culturale inovatoare, interdisciplinare, exprimate în mediul versatil al artei secvențiale. Festivalul atrage atenția asupra potențialului creativ din școlile de artă românești și asupra oportunităților de colaborare ale acestora în context internațional, dar și asupra rolului artiștilor contemporani ca facilitatori și mediatori pentru dezvoltarea socială, politică, economică și culturală.
Expoziția centrală a Festivalului Platforma BD include în arealul său 108 proiecte de bandă desenată, 64 proiecte de ilustrație ale unor tineri artiști din Belgia, Brazilia, Bulgaria, Cehia, Franța, Germania, Irlanda, Italia, Olanda, Polonia, Portugalia, România, Regatul Unit al Marii Britanii, Irlanda de Nord, Scoția, Republica Moldova, Singapore, Spania și Ungaria ce conturează un peisaj reflexiv și o investigație profundă în multiplele fațete ale condiției umane, revelate prin intermediul artei secvențiale. Integrând lucrări ce oscilează între scene ale cotidianului și explorări ale universurilor ficționale, expoziția se constituie într-un spațiu dedicat introspecției și dialogului.
Tema propusă pentru această ediție a festivalului, Thinking Outside the Box încurajează artiștii să își depășească limitele și să exploreze noi teritorii ale imaginației și expresiei. În contextul artei secvențiale aceasta capătă o semnificație profundă, provocând creatorii să reimagineze structurile tradiționale și să își exprime ideile în moduri inedite prin narațiune inovativă, tematici și mesaje îndrăznețe, estetică neconvențională, interacțiune și participare. Subsumate temei generale a festivalului, lucrările incluse în expoziție ilustrează preocupările constante ale tinerilor artiști reliefate conceptual în categorii precum:
- Fragmente cotidiene: artiștii descompun și recontextualizează momentele banale ale vieții de zi cu zi, compunând universuri narative care transcend ordinarul. Scene cotidiene sunt reinterpretate pentru a revela semnificații neașteptate.
- Memorii afective: amintirile și experiențele personale sunt redate în narațiuni vizuale universale ce explorează moduri noi de a comunica emoția și intimitatea.
- Stări de spirit: artiștii explorează complexitatea emoțională într-un mod neconvențional, invitând publicul să-și reevalueze percepțiile despre propriile emoții și stări de spirit. Variatele suferințe, traume, probleme sau dificultăți ilustrate în operele integrate în perimetrul expozițional redau profund un status quo al generațiilor tinere și al preocupărilor constante cu care se confruntă.
- Identitate și căutare de sine: surprinzând momente autobiografice, avataruri ale devenirii, trasee identitare și invitând la o redescoperire a sinelui, lucrările expuse propun o explorare dinamică a modului în care identitatea se redefinește în contextul contemporaneității.
- Spiritualitate, tradiții, mitologie: artiștii reinterpretează elemente mitologice și spirituale oferind noi chei de lectură pentru simboluri și narațiuni arhetipale.
- Spații urbane vs. arhitecturi interioare: artiștii propun o reevaluare a modului în care percepem și interacționăm cu spațiul înconjurător, operele surprinzând atât dimensiunile fizice, cât și cele psihologice ale spațiului urban și ale arhitecturilor interioare ale umanului.
- Comunitate și relații sociale: abordând teme precum prietenia, familia și comunitatea, artiștii depășesc convenționalul pentru a aduce în discuție complexitatea și diversitatea interacțiunilor sociale și pentru a pătrunde într-o mai profundă radiografiere a relațiilor umane și a legăturilor interpersonale.
- Social vs politic: artiștii își propun să deconstruiască și să reevalueze narațiunile dominante în universul socio-politic. Teme puternice precum izolarea, alienarea și distanțarea socială, protejarea libertăților individuale, fake news invită privitorul la dezbatere și acțiune implicată în societate.
- Universuri ficționale: artiștii își asumă provocarea de a construi noi lumi prin reinterpretare și intertextualite și a da vieți noi unor constructe culturale, literare, istorice sau cinematografice puternic referențiale.
Integrată în ansamblul Festivalului Platforma BD, expoziția promovează variate forme ale artei secvențiale și inițiative creative ale tinerilor artiști, punând în scenă o paletă de proiecte artistice inedită, diversă și extrem de versatilă. Expoziția creează un context care să favorizeze interacțiunea tinerilor creatori de bandă desenată și ilustrație din sfera internațională cu publicul larg, sprijinind astfel debutul lor artistic și creațiile artistice contemporane.
Artiști participanți în competiție:
Sânziana Gheorghe, Anna Peter, Daroczi Dalma, Gabriela Melania Poteraș, Claudia Stăcescu, Natalia Păun, Mara Nicola Tofan, Karina Maria Ciociu, Daria Rotar, Ioana Popescu,, Daria Barbu, Daria Ciocan, Cristiana Chițu, Fabiana-Mădălina Ginghina, Monica Georgiana Efimov, Andreea Coman, Sonia Iurea, Andreea-Tabita Curelaru, Andreea Juncă-Guzu, Raluca-Ștefania Dinu, Oana Sas, Sarah Massou Vicente, Alex Papa, Barbora Mikulova, Jack Stamp, Anastasia Krylova, Lucia Cerdá, Luca Stamatoiu, Bîsă Mara-Elena, Maria Roberta Gașpar, Iulia-Maria Mikola, Radu Ghiordunescu, Mara Nicola, Marian Vasilescu, Radu Drăghici, Alexandra Spătariu, Andreea Spătariu, Iris Golgoțiu, Ioana-Maria Țencu, Leria Baciu, Cristiana Chițu, Onisim Bouariu, Denisa-Maria Dănuleț, Adrian Buda, Alexandru Călțaru, Georgia Coroian, Eliot Mărmureanu, Maria Nedelc, Sarah Maria Popuț, Alex Iacob, Georgiana Căpățînă, Siklódy Fruzsina, Miruna Damir, Delia Hrimiuc, Andrada Băeș, Dragoș-Gabriel Bălan, Ana Isabela Marinescu, Bastien Donat, Simon Boillat, Zoé Nagy, Hilde-Johanna Iana-Ebenhöh, Mona Delbart, Matei Rădulescu, Raluca Sîrbu, Ana-Maria Bozdog, Paula Roșca, Roxana – Andreea Iordache, Miruna Anton, Szilágyi Csenge, Cosmin Grigoraș, Adelina-Erica Abrudean, Sergiu-Florin Rus, Milena Bejan, Maria Albu, Octavian Marinescu, Fidelia Schlegl, Catalin Alb, Guther-Vlad Theodora, Gabriel Candrescu, Delia Șuteu, Ioana Carmen Marinescu, Petronela Marusanici, Diana Baltag, Teodora Gavriluț, Alexandra Stan, Maria Diana Belu, Alexandra Rusu, Alexandra Buzincu, Anca Tomescu, Cristina Diana Damian, Mihaela Crăciun, Ștefana Serafinescu, Denisa Maria Ion, Marieta Candrea, Monica Georgiana Efimov, Alesia Cîdă, Andreea Ciora, Aida-Ioana Crăncăială, Isabella Amalia Orban, Marin Alexandra, Theodora Ispas, Bianca Teodora Marin, Maria Isabela Lucasievici, Ania Radu, Isabella Amalia Orban, Anna Lorenz, Csapo Nikolett, Raluca Cupșa, Maria Hodor, Valentina Mercan, Andres Branisteanu, Cosmin-Vasile Petrule, Ruxandra Crăița Băltățescu, Antónia Ravasz, Páskándi Géza, Adina Oana Enache, Gizem Güvendag, Maria Luís Resende, Irina Toporaș.
Organizator Festivalul Platforma BD:
Asociația ArtiViStory (https://www.artivistory.com/) înființată în 2023 include o comunitate de artiști, curatori, cercetători și alți profesioniști din domenii interdisciplinare care lucrează împreună, cu precădere prin intermediul artei secvențiale, pentru implicare socială. Practica ArtiViStory Collective investighează în maniere subiective imaginarul urban și identitatea socială și se bazează pe convingerea că arta este întotdeauna conectată la situații, contexte și procese reale și ar trebui să se implice direct în societate, fie prin reflectarea aspectelor obișnuite ale vieții de zi cu zi, fie prin stârnirea de reacții, conversații sau discursuri pe diferite teme și prin implicarea în proiecte care acționează pentru bunăstarea comunității.
Parteneri:
Muzeul de Artă Cluj-Napoca
Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca
Cinematograful Florin Piersic Cluj-Napoca
Casa editorială Signatura
Federația Tinerilor Clujeni
Centrul Cultural Clujean
Centrul Cultural German Cluj-Napoca
Centrul pentru Tineret Cluj-Napoca
Institutul Francez din Cluj-Napoca
KABOOM Animation Festival
Animest International Animation Film Festival
CINANIMA – Festival Internacional de Cinema de Animação de Espinho
Asociația Acasă la Hundorf
Juriul Platforma BD este susținut prin contribuția partenerilor instituționali:
Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale” din București / Universitatea Națională de Arte București – Facultatea de Arte Plastice, Departamentul Grafică / Universitatea de Vest din Timișoara – Facultatea de Arte și Design / Universitatea din Oradea, Facultatea de Arte / Universitatea Tehnică din Cluj Napoca, Centrul Universitar Nord din Baia Mare, Facultatea de Litere, Programul de studii Arte Plastice – Pictură / Universitatea Națională de Arte ”George Enescu” din Iași / Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca / Editions GRÈGES / Associazione Culturale Ratatà APS / Casa Editorială Signatura / Animest
VINERI
1.11 Concert de Luminație: Requiem (Missa pro defunctis)
Vineri, 1 noiembrie 2024, ora 18:30, Cimitirul Central, intrarea dinspre strada Avram Iancu
De ce sa mergi?
Pe 1 noiembrie 2024, începând cu ora 18:30, în Cimitirul Central – Házsongárd din Cluj-Napoca, (intrarea dinspre strada Avram Iancu), va avea loc cea de-a zecea ediție a Concertului de Luminație, un eveniment devenit tradiție în comunitatea clujeană. Organizat de Scena Urbană, concertul va oferi un moment de comemorare și reflecție, aducând un omagiu celor dragi care nu mai sunt printre no.
Tema centrală a evenimentului din acest an este Requiem (Missa pro defunctis) de Luigi Cherubini, interpretată de corul și orchestra Claudiopolis, formate din 28 de coriști și 32 de instrumentiști, sub bagheta dirijorului Vlad Eniu. Spectacolul muzical-simfonic va fi întregit de vocile artiștilor Diana Rad (soprană), Denisa Iamandi (mezzosoprană), Teodor Malanca (tenor) și Mădălin Claudiu Băban (bas-bariton), precum și de o coregrafie elegantă semnată de Vlad Sebastian și interpretată de un grup de balerini talentați.
Concertul de Luminație, organizat pentru prima dată în 2015, continuă să aducă întreaga comunitate împreună în această seară simbolică de amintire.
Coregrafia și regia spectacolului sunt asigurate de Vlad Sebastian și Ina Hudea, iar proiectul este coordonat de arhitectul Daniela Maier, fondatoarea Scenei Urbane, cu sprijinul Primăriei și Consiliului Local Cluj-Napoca.
Un eveniment care transcende granițele credințelor religioase, concertul de Luminație este un prilej de celebrare a memoriei colective și de reconectare a comunității, într-un cadru inedit și plin de semnificație.
Cimitirul Central – Házsongárd din Cluj-Napoca, 18:30
SAMBATA
2.11 Concert: Fluturi pe Asfalt
Sambata, 2 noiembrie 2024, ora 19:30, Hardward Pub, str. Republicii, nr 110
Pret bilet: 50/60 lei
De ce sa mergi?
Fluturi pe Asfalt Live in Hardward – Lansare single “Tot Felul”
Prețuri și detalii despre categoriile de bilete:
30 lei – Acces elev/student (La acces se prezinta carnetul de elev/student)
60 lei – 50 lei – Acces Presale (reducere primele bilete)
60 lei – Acces general
Link bilete – https://www.ambilet.ro/…/fluturi-pe-asfalt-live…/
Fluturi pe Asfalt s-au format în anul 2009 în Cluj-Napoca, iar după o scurtă perioadă de acomodare au debutat pe scenă la începutul anului 2010. Încă de la început, FpA s-au transformat într-un secret bine păstrat în rândul ascultătorilor, balansând elemente de post-rock și alternativ – ciudate la vremea aia, dar întâlnite în underground-ul Clujean.
În 2012 apare Reconstituire – un album ajuns prea devreme, ce odată cu trecerea timpului a devenit un reper de cult în contra-cultura alternativă din Ro. Sunetul ruginit și închis al pieselor au dat un înveliș gri albumului, unde tragicul și realismul se întâlnesc pe piese precum Valuri și Stele, Circul sau Deochi I. 2016 – apare Munți sub Mări, o colecție de 8 piese ce îndepărtează FpA de standardul post-rock-ului, cu linii melodice nostalgice și straturi de chitară fractale. Fără legătură sau Nu crezi că pot împing trupa spre o iluzie melancolică, o formă a ceea ce simți cu ochii. Pe când Avioane, Totul se Leagă sau Munți sub Mări păstrează sunetul post-metal. MsM nu este așchia ce sare prea departe de Reconstituire, dar scopul nescris al albumului a ajutat grupul să perfecționeze stilul hibrid FpA. Între 2019 și 2021 apar Tot, Prea bine și Din Lumină – o introducere a ce urmează pe următorul album Fluturi pe Asfalt.
Dincolo de cuvintele pretențioase realitatea Fluturi pe Asfalt este destul de simplă: apar cu un nou album doar ca să se evapore iarăși câțiva ani. Un timp în care grupul modifică, cizelează și perfecționează sunetul ce va da suflet bucăților de plastic pe care va fi printat.
Membri:
Eugen – Chitară/Voce
Andrei Gheo – Chitară
Andrei – Bass
Robert – Tobe
Fluturi Pe Asfalt – Fără Legătură – https://youtu.be/9aadOW-CXAw
Fluturi Pe Asfalt – Tot – https://youtu.be/IVMe4Junfw4
Fluturi Pe Asfalt – Nu crezi că pot? – https://youtu.be/MnZPv8ZWj6c
Discografie:
2011 – Reconstituire – https://spoti.fi/30hvzeN
2016 – Munți sub Mări – https://spoti.fi/3kVnT9K
DUMINICA
3.1 Musical: My Fair Lady
Duminica, 3 noiembrie 2024, ora 18:30, Opera Nationala Romana, Piața Ștefan cel Mare, nr. 2-4
Pret bilet: 30 – 100 lei
De ce sa mergi ?
Dirijor: Adrian Morar
Regie artistică: George Zaharescu
Preluare regie artistică: Mihaela Sandu
Scenografie: Gheorghe Codrea
Coregrafie: Victor Vlase
Preluare coregrafie: Daniela Drăgușin
Dirijor cor: Corneliu Felecan
Eliza Doolittle: Iulia Merca
Henry Higgins: Cristian Hodrea
Alfred Doolittle: Simonfi Sándor
Colonelul Pickering: Petre Burcă
Mrs. Higgins: Ștefania Barz
Freddy Eynsford-Hill: Mihai Lupu
Mrs. Pearce: Liliana Neciu
Mrs. Eynsford-Hill: Elena Potopea
Mrs. Hopkins: Anca Aluaș
Jamie: Călin Nițulescu
Harry: Bogdan Nistor
Zoltan Karpathy: Florin Pop
Lord Baxington: Nicușor Crăciun
Lady Baxington: Eva Bain
Cârciumarul: Alexandru Potopea
Orchestra, Corul și Ansamblul de Balet ale Operei Naționale Române din Cluj-Napoca
Prezentat pentru prima oară pe Broadway în anul 1956, My Fair Lady relatează povestea Elizei Doolittle, o fată simplă care vinde flori pe străzile Londrei, și a lui Henry Higgins, un profesor de lingvistică, expert în arta foneticii, care primește o provocare din partea Colonelului Pickering – un pariu pe care-l poate câștiga doar dacă reușește să o prezinte pe Eliza la Balul Ambasadei ca fiind o doamnă cultă și un membru important al înaltei societăți. În acest fel încep demersurile de transformare ale Elizei, proces care se află în mod constant sub incidența unor momente savuroase ale comicului de limbaj și de situație.
Melodiile memorabile care aparțin acestui musical au reprezentat una dintre atracțiile principale care au stat la baza realizării filmului cu același nume din 1964, ecranizare câștigătoare a opt premii Oscar, care i-a avut ca protagoniști pe îndrăgiții actori Audrey Hepburn și Rex Harrison.
Spectacolul este interpretat în limba română, are o pauză și se termină în jurul orei 22:00
Vârsta recomandată: 5+
