Printre evenimentele pe care Welcome2cluj vi le recomandă saptamana aceasta la Cluj sunt: concertul Lords of the Sound, festivalul Cluj Beer Crafters si expoziția retrospectivă T. Szűcs Ilona și Tóth László.
LUNI
2.09 Recital cameral: Maria Marica, Benjamin Kruithof, Alexandra Segal
Luni, 2 septembrie 2024, ora 19:00, Auditorium Maximum, str. Mihail Kogălniceanu, nr. 5
Pret bilet: 70 lei
De ce sa mergi?
Maria Marica – vioară (câștigătoarea Concursului Internațional George Enescu 2022)
Benjamin Kruithof – violoncel (câștigătorul Concursului Internațional George Enescu 2022)
Alexandra Segal – pian (câștigătoarea Concursului Internațional George Enescu 2022)’
Trioul cu pian în mi bemol major, Hob. XV:29
Lili Boulanger
D’un matin de printemps
Felix Mendelssohn
Trioul cu pian nr. 1, în re minor, op. 49
Dmitri Şostakovici
Trioul cu pian nr. 2, în mi minor, op. 67
MARTI
3.09 Concert: Lords of the Sound
Marți, 3 septembrie 2024, ora 19:00, Casa de Cultură a Studenților, Piața Lucian Blaga, nr. 1-3
De ce sa mergi?
Faimoasa orchestră simfonică “Lords of the Sound” vă invită să vă bucurați de programul muzical intitulat “The Music of Hans Zimmer”, care cuprinde cele mai remarcabile compoziții ale geniului muzical contemporan, Hans Zimmer!
Hans Zimmer se numără printre cei mai remarcabili și influenți compozitori de muzică de film. Este recunoscut ca un maestru al muzicii epice, compunând coloane sonore memorabile pentru numeroase filme, ce au avut un succes răsunător la nivel mondial.
În sala se vor auzi urmatoarele melodii “Dune”, “Spider-Man 2”, “The Dark Knight”, “Interstellar”, “Sherlock Holmes”, “Pearl Harbor”, “Gladiator”, “Inception”, “Pirates of the Caribbean”, “Spirit”, “Call of Duty: Modern Warfare 2”, “Madagascar”, “The Lion King”, “007: No Time to Die” și “Man of Steel”.
Muzica compusă de Hans Zimmer ocupă un loc distinct în peisajul filmelor contemporane, reusind sa declanseze emoții vii de la prima notă. Vă invităm să vă alăturați acestei călătorii muzicale care promite a fi de neuitat!
Pe scena vor evolua:
Soliști: Yaroslav Radionenko și Yaroslava Taran
Dirijor: Shahrokh Fathizadeh
Concertul va dura 2 ore cu o pauză de 15 minute.
MIERCURI
4.09 Spectacol: Regele Cerb
Miercuri, 4 septembrie 2024, ora 19:00, Teatrul National, Piața Ștefan cel Mare, nr. 2-4
Pret bilet: 30 – 60 lei
De ce sa mergi?
de Carlo Gozzi
traducere de N. Al. Toscani
regia: Tudor Lucanu
decorul: Tudor Lucanu
costumele: Zsófia Gábor
Distribuţia:
CIGOLOTTI, povestitor în piața publică, va spune prologul reprezentației: Matei Rotaru
DERAMO, rege în Serendippo, îndrăgostit de Angela: Cosmin Stănilă
ANGELA, fiica lui Pantalone: Cecilia Lucanu-Donat
PANTALONE, al doilea ministru al lui Deramo: Cătălin Codreanu
TARTAGLIA, primul ministru și secretarul intim al lui Deramo, îndrăgostit de Angela: Miron Maxim
CLARICE, fiica lui Tartaglia, îndrăgostită de Leandro: Romina Merei
LEANDRO, fiul lui Pantalone: Ruslan Bârlea
BRIGHELLA, slujitorul regelui: Radu Lărgeanu
SMERALDINA, sora lui Brighella: Adriana Băilescu
TRUFFALDINO, păsărar, îndrăgostit de Smeraldina: Matei Rotaru
DURANDARTE, magician: Matei Rotaru
Soldați, Vânători, Cetățeni, doi Cerbi, Ursul:
regia tehnică: Vlad Negrea
lumini: Jenel Moldovan, Andrei Mitran
sonorizare: Vasile Crăciun
sufleur: Irina Barbir
Apărător înfocat al commediei dell’arte și al tradiției interpretative italienești, Carlo Gozzi a integrat mecanismele, tipologiile și structura acestei forme de teatru în operele sale dramatice, popularizându-le astfel din nou într-o perioadă de efervescență inovatoare, începută la mijlocul secolului al XVIII-lea. Succesul autorului s-a datorat în principal pieselor cu subiecte fantastice pe care le-a definit ca basme teatrale. Regele cerb, o pledoarie pentru dragostea pură, necondiționată, se numără printre cele mai fermecătoare scrieri ale sale, conducând intriga supranaturală spre un mesaj plin de candoare despre triumful binelui și al dreptății.
Regele Deramo se află într-o căutare disperată a iubirii adevărate, ajutat de o mașinărie care dezvăluie intențiile ascunse din inimile femeilor. După ce testează toate tinerele din Serendippo, ținutul pe care îl guvernează, o alege pe Angela, fiica credinciosului ministru Pantalone, pe care o iubește însă și un alt demnitar al monarhului, perfidul Tartaglia. Fiind un sforar uns cu toate alifiile și mânat de patima răzbunării, acesta din urmă se folosește de un al doilea secret magic al lui Deramo pentru a-i fura identitatea și a-i uzurpa tronul. Regele urgisit, captiv în trup de animal, trebuie să îl demaște pe trădător cu ajutorul acelorași forțe mistice care l-au adus în impas.
Tudor Lucanu recreează această lume miraculoasă în ritmul trepidant al commediei dell’arte, amintind de simplitatea reconfortantă a poveștilor din copilărie, dar și de pofta de joacă aparent inepuizabilă pe care acestea ne-o inspirau odinioară. Dincolo de măștile lor convenționale, personajele întrupează valori eterne, argumentând astfel importanța ingenuității în lupta cu răul. Decorul multifuncțional și costumele în tonuri pământii ne atrag într-un spațiu guvernat de energii primordiale, readucând arta teatrului pe traiectoria marilor sărbători publice și a riturilor păgâne de pe care s-a lansat în forma sa originară.
JOI
5-8.09 Festival: Cluj Beer Crafters
Joi, 5 septembrie – Duminica, 8 septembrie 2024, ora 12:00, Aleea Stadionului
De ce sa mergi?
𝐂𝐥𝐮𝐣 𝐁𝐞𝐞𝐫𝐂𝐫𝐚𝐟𝐭𝐞𝐫𝐬, 𝐟𝐞𝐬𝐭𝐢𝐯𝐚𝐥𝐮𝐥 𝐝𝐞𝐝𝐢𝐜𝐚𝐭 𝐜𝐫𝐞𝐚𝐭𝐨𝐫𝐢𝐥𝐨𝐫 𝐝𝐞 𝐛𝐞𝐫𝐞, 𝐫𝐞𝐯𝐢𝐧𝐞 𝐢𝐧 𝐂𝐥𝐮𝐣-𝐍𝐚𝐩𝐨𝐜𝐚!
Date: 𝟓-𝟖 𝐬𝐞𝐩𝐭𝐞𝐦𝐛𝐫𝐢𝐞 𝟐𝟎𝟐𝟒
Locație: 𝐀𝐥𝐞𝐞𝐚 𝐒𝐭𝐚𝐝𝐢𝐨𝐧𝐮𝐥𝐮𝐢, 𝐥𝐚𝐧𝐠𝐚 𝐂𝐥𝐮𝐣 𝐀𝐫𝐞𝐧𝐚
Patru zile de bucurie, cu peste 40 de beri artizanale de la producători români! Vino să guști preparate delicioase și să te distrezi alături de noi!
Atmosfera va fi întreținută de DJ-i talentați în fiecare seară!
VINERI
6.09 Spectacol de teatru: Oglinda neagra
Vineri, 6 septembrie 2024, ora 19:00, Teatrul National “Lucian Blaga”, Piata Stefan cel Mare, nr. 2-4
Pret bilet: 30 – 50 lei
De ce sa mergi?
după nuvelele Roaba și Suflul de Luigi Pirandello
traducere de Maria Rotar
regia: Roberto Bacci
concept spațial: Ionuț Caras
foto afiș: Claudiu Guraliuc
Distribuţia:
one-man show cu: Ionuț Caras
regia tehnică: Doru Bodrea
light design: Jenel Moldovan
operatori lumini: Ionuț Maier, Alexandru Corpodean
sufleor: Alina Forna
ÎN ÎNTUNERICUL REFLEXIEI NOASTRE
Luigi Pirandello ne așază în fața unei oglinzi în care e dureros și, totodată, necesar să ne observăm. Dar cine se află, cu adevărat, în fața acelei oglinzi? Să fie oare „personalitatea” noastră? Personajul acela care trăiește lângă noi și în care ne amăgim, în fiecare zi, că ne recunoaștem, doar pentru a fi acceptați de ceilalți? Sau este oare „esența” noastră? Acea ființă unică, acea pagină albă de la origini pe care cu toții s-au grăbit, de-a lungul vieții noastre, să scrie ceea ce voiau ca noi să devenim.
Aceasta e drama secretă pe care o purtăm cu toții și asupra căreia Oglinda neagră invită la reflecție. Fiecare dintre cele două nuvele are potențialul de a fi tradusă în acțiune scenică: datorită ritmului dinamic și puternic dramatic al poveștii și al scriiturii; datorită spațiului fizic pe care Pirandello reușește să-l creeze, din când în când, în jurul protagonistului, ghidându-l, cu precizie, pe spectator, iar în cazul nostru, pe actor; datorită finalurilor neașteptate care îmbogățesc fiecare dintre nuvele cu un autentic suspans.
Roaba: prin confesarea unei plăceri „de nemărturisit”, reputatul și mult stimatul avocat demască mizeria propriei condiții umane, într-un crescendo de o comicitate tragică.
Suflul: în cea mai magică și metafizică dintre nuvele, protagonistul, apropiind degetul mare de arătătorul mâinii drepte și suflând printre ele, descoperă puterea de a ucide. Epidemia dezlănțuită de această putere destructivă, în care omul ajunge să se anihileze pe sine, este adevărata întrebare scrisă pe ușa conștiinței noastre.
Astfel, în întunericul oglinzii noastre, căutăm o reflexie ascunsă, care să ne vorbească despre ce și cine eram. Pentru a continua, măcar, să ne aducem aminte.
SAMBATA
7.09 Piesa de teatru: 12 oameni furioşi
Sambata, 7 septembrie 2024, ora 19:00, Teatrul National Lucian Blaga, Piata Stefan cel Mare, nr. 2-4
Pret bilet: 30 – 60 lei
De ce sa participi ?
de Reginald Rose
traducere de Eugen B. Marian
regia: Tudor Lucanu
decorul: Adrian Damian
costumele: Adriana Grand
maestru de lumini: Jenel Moldovan
Distribuţia:
Juratul 1: Ovidiu Crişan
Juratul 2: Ruslan Bârlea
Juratul 3: Ionuț Caras
Juratul 4: Miron Maxim
Juratul 5: Radu Lărgeanu
Juratul 6: Cătălin Codreanu
Juratul 7: Cătălin Herlo
Juratul 8: Matei Rotaru
Juratul 9: Cornel Răileanu
Juratul 10: Cristian Grosu
Juratul 11: Petre Băcioiu
Juratul 12: Emanuel Petran
Ofițerul: Doru Bodrea
regia tehnică: Doru Bodrea
lumini: Mădălina Mânzat, Ionuț Maier
sonorizare: Vasile Crăciun
sufleor: [Crina Onaca], Alina Forna
Oare pot cei 12 să privească obiectiv acest caz? Oare toate faptele prezentate la proces s-au petrecut întocmai?
Oamenii devin reticenți atunci când sunt puși să admită că nu au înțeles pe deplin semnificația a ceea ce au văzut și au auzit. De fiecare dată când cineva încearcă să sugereze că au fost înșelați de aparențe sau că nu au dat importanță unor detalii semnificative, cel mai probabil, vor respinge afirmațiile făcute de acesta, le vor ignora și se vor agăța de opiniile lor anterioare cât de mult posibil. Una din puținele soluții este ca ei să mai arunce o privire asupra fiecărui amănunt.
Așa cum fiecare din cei 12 jurați ajung să se autocunoască, și noi începem să ne recunoaștem în fiecare dintre cei 12. Câteodată suntem nepăsători, câteodată prea radicali, sau prea puternic conduși de sentimente personale, câteodată facem lucrurile în grabă, câteodată luăm lucrurile așa cum ne sunt prezentate, fără a ne pune întrebări. Dar suntem și răbdători, cinstiți, dornici de a face dreptate și de a oferi ajutor.
„Este foarte greu să fii obiectiv. Vrei – nu vrei, prejudecata se strecoară pretutindeni și falsifică toate părerile.“ (Juratul nr. 8)
60 lei, 50 lei, 40 lei, 30 lei, 20 lei, 10 lei (în funcţie de locul din sala de spectacol);10 lei (reducere pentru elevi și studenți);
20 lei, 15 lei (reducere pentru pensionari).
DUMINICA
8.09 Expoziția retrospectivă T. Szűcs Ilona și Tóth László
Duminica, 8 septembrie 2024, ora 10:00, Muzeul de Artă, Piața Unirii, nr. 30
De ce sa mergi?
Muzeul de Artă Cluj-Napoca, instituție publică de cultură, care funcționează sub autoritatea Consiliului Județean Cluj, împreună cu Centrul de Artă din Transilvania și Asociația Clujul Comoară organizează, în perioada 8 august – 8 septembrie 2024, Expoziția retrospectivă T. Szűcs Ilona(1930–1990) și Tóth László (1933–2009).
Prima expoziție retrospectivă care prezintă publicului din Transilvania aceste două moșteniri artistice de excepție, organizată în aprilie 2024 la Centrul de Artă din Transilvania, ajunge acum la Cluj-Napoca, etalând mai mult de o sută de creații ale cuplului clujean emblematic de artiști ai anilor 1960–1970.
Destinele lui Ilona T. Szűcs și a lui László Tóth s-au întrețesut la Institutul de Arte Plastice din Cluj, unde și-au obținut licența în 1957, ca discipoli ai lui Gábor Miklóssy. Talentul și activitatea lor i-a înălțat în rândul artiștilor de prim rang din Clujul anilor 1960–1970. Deși existau teme comune între ei, modul lor de a vedea și de a picta a fost radical diferit. Maturizarea lor ca pictori – sau, în cazul soțului, și ca grafician și scenograf –, cu un stil propriu recognoscibil, a avut loc într-o perioadă în care rigorile realismului socialist au fost declarate în mod oficial vetuste, iar apoi a început o scurtă perioadă de relativă libertate culturală.
Opera de o viață a Ilonei TÓTH SZŰCS este alcătuită mai ales din naturile statice compuse din obiectele ciudate și nepotrivite din atelierul său și din jurul acestuia. Aceste naturi statice intime, metaforice, s-au inspirat din instrumentele suprarealismului și ale picturii metafizice.
Creațiile grafice și picturile vizionare ale lui László TÓTH îl aduc aproape de o modalitate de a vedea specifică suprarealismului, iar tehnicile sale de colaj și utilizarea materialelor noi l-au făcut un inovator în cadrul artei plastice maghiare din Ardeal. Pe lângă picturile de gen clujene, printre subiectele sale din anii 1970 se numără mama, soția și el însuși, precum și naturile moarte „explodate”. O temă importantă a operei sale este seria Tratative, cu personajele sale, care se descompun și se transformă, dar a pictat și în tehnică mixtă într-un azil de bătrâni din Budapesta, înfățișând descompunerea și tranziția corpului uman.
Expoziția retrospectivă este însoțită și de un album – care, incluzând prefețe semnate de trei autori (Zoltán Banner, dr. Ádám Kovács și dr. Beáta Bordás), depășește cadrul obișnuit al cataloagelor expozițiilor noastre anterioare – acestea reprezentând o modalitate demnă de a păstra și de a readuce în actualitate opera celor doi artiști, Ilona T. Szűcs și László Tóth.
Naturile statice ale lui Ilona Szűcs nu prezintă un detaliu al lumii materiale, așa cum ar putea crede un observator nebănuitor la prima vedere, ci identitatea fizicului cu dincolo de fizic, unitatea inseparabilă a lumii conceptuale cu cea de dincolo de concepte, plenitudinea ființei și a non-ființei și a limitelor lor de tranziție de fază.
(dr. Ádám Kovács, colecționar de artă)
[László] Tóth scrutează cu rigoarea unei rezistențe pasive nedeghizate din spatele figurilor sau elementelor aparținând împreună într-un mod tot mai convulsiv sau deopotrivă, străine ale compoziției picturale (…) Este o personalitate care a schimbat o epocă. Contemporanii săi și următoarea generație pot, în mod mai mult sau mai puțin recunoscut, să-i urmeze exemplul și să se angajeze pe calea tendințelor progresului, la fel de încărcate moral și filosofic sau mai mult interesate de sine.
(Zoltán Banner, istoric de artă)
Expoziţia va fi deschisă în intervalul orar 10:00 – 17:00.
