Expoziţie: Călătorie în timp – Időutazás
Miercuri, 10 februarie 2021, ora 10:00, Muzeul de Artă, Piaţa Unirii, nr. 30
De ce sa mergi ?
Muzeul de Artă
Cluj-Napoca, instituție publică de interes județean, care funcționează
sub autoritatea Consiliului Județean Cluj, organizează, în perioada 3-28
februarie 2021, expoziţia „Călătorie în timp – Időutazás” a artistul
Árkossy István.
Árkossy István
s-a născut în 1943 la Cluj-Napoca și a terminat studiile la Institutul
de Arte Plastice Ion Andreescu, secția grafică, unde, sub îndrumarea lui
Feszt László, în 1966, și-a prezentat lucrarea de licență. Încă de pe
vremea studenției, a dezvoltat relații strânse cu redacțiile și
editurile transilvănene unde lucrările grafice și ilustrațiile sale au
fost publicate în mod sporadic. După terminarea studiilor, a devenit
colaborator al săptămânalului de literatură și critică Utunk unde, pe
parcursul a două decenii, cu frecvență săptămânală, s-a ocupat de
sarcini artistice și culturale din mediul transilvănean. Pe lângă
acestea, pe parcursul anilor care au trecut, a creat identitatea grafică
a mai multor produse din presă. În 1971, intră în posesia presei de
gravură a artistului Nagy Imre din Zsögöd și începe să își creeze
lucrările prin proceduri de multiplicare grafică; inițial alb-negru, mai
târziu cu imprimate mai colorate, va deveni o prezență la expozițiile
județene și naționale. Datorită activității sale din redacție și în
primul rând a colaborării strânse cu editura Kriterion, aproape 300 de
volume au trecut prin mâna lui. În 1982, în cadrul unei expoziții la
Cluj, prezintă pentru prima dată lucrări de pictură. Peste 100 de
articole din presă s-au ocupat și au prezentat arta lui Árkossy István.
Pe parcursul anilor, artistul a organizat peste 50 de expoziții
personale, respectiv a participat la un număr impresionant de expoziții
de grup, operele lui fiind prezente în cadrul mai multor evenimente
internaționale. Drept recunoaștere a
meritelor, Árkossy István a fost decorat cu Crucea de Merit a Ungariei,
iar în 2018 a primit premiul “Szolnay” al Societății Maghiare de Cultură
din Transilvania
“Călătorie în timp – Időutazás.
După pictarea seriei de portrete ale marilor maeștri renascentiști,
care a însemnat pentru mine o incursiune în lumea spirituală a
trecutului, în urma căreia am obținut o experiență semnificativă, am
decis să pornesc într-o nouă incursiune similară, cu aromă „temporară”
și să deschid din nou Poarta Timpului, peste a cărei prag să pășesc din
nou cu bucurie. Stimulat de lucrurile cunoscute și de subconștient în
același timp, mi-am invitat propriile gânduri în fața decorațiunilor
timpului trecut, deoarece: istoria se autorepetă, iar noi suntem
predispuși să învățăm foarte puțin din exemplele ei. Pornind de aici, am
considerat că vechile conținuturi, prin prisma simbolurilor, pot
obține, în oarecare măsură, și o nouă interpretare. A trebuit doar să
rememorez evenimentele în ordine cronologică care, din perspectiva
economiei procesului în sine, au un caracter inepuizabil. Pe parcursul
procesului de creație, roata a început să se învârtă, o pictură a permis
crearea alteia la fel cum se întâmplă și în viață: părinții aduc pe
lume un copil, acesta la urma lui aduce pe lume un copil, firul
existenței se întinde mai departe, iar ciclul de evenimente rulează unul
după altul. Cu alte cuvinte: o pictură își are sursa într-o altă
pictură, la fel cum evenimentele istorice se ramifică unul din altul,
așa cum poate și lumea în sine este predefinită.
Cele
douăzeci de lucrări de dimensiuni 100 x 100 cm, create în ultimul an și
expuse pentru prima dată în primăvara lui 2020 în sălile de expoziții
ale Muzeului de Artă din Cluj-Napoca, au menirea de a prezenta
evenimentele trecutului sub formă vizuală. Acestea își au începutul în
perioada dinastiilor egiptene antice și se încheie cu imaginea
evenimentelor contemporane nouă. În paralel cu pictarea lucrărilor, au
luat formă diverse idei: motivele roșu-verzi ale inchiziției, Nero
nebunul care incendiază Roma, Mathias și Mohács, simbolul prăbușirii,
mistuirea spirituală și corporală a lui Savonarola, albul eroului
național Ioana d`Arc, revoluția roșie a mașinilor sau portretul pur al
Sfântului Ștefan aflat în contrast cu ambianța întunecată a războiului
recurent. Tematica și compoziția rămân totuși deschise, deoarece astfel
se poate oferi oportunitatea introducerii în acest ciclu a unor lucrări
noi cu motive istorice, oferind posibilitatea îmbogățirii acestui ciclu.
Din perspectiva structurii vizuale, construcția formelor se bazează pe
dominația elementelor de desen, diviziunea creată de liniile pure între
suprafețele de culori, cu scopul clar al evidențierii mesajului simbolic
și al unei creații expresive. În contrast cu literatura, unde textul,
pe lângă orice interpretare, poate fi citit doar în formă scrisă, în
lumea imaginilor există o oarecare relaxare, iar motivele vizuale exacte
nu reprezintă un impediment pentru o interpretare sentimentală mai
amplă.” (Árkossy István)
