Printre evenimentele pe care Welcome2cluj vi le recomandă saptamana aceasta la Cluj sunt: spectacolul Femeia, concertul André Rieu si festivalul Cluj Modern.
LUNI
Spectacol: Femeia
Luni, 1 aprilie 2019, ora 19:00, Opera Nationala Romana, Piata Stefan cel Mare, nr 2-4
De ce sa mergi ?
PREMIERA “Femeia”are versurile atent selectionate din cultura poetica autohtona, ce vor aduce o oda inestimabila femeilor, insa vor constitui si un instrument moralizator pentru barbati (pe tonul ferm, dar amical caracteristic Maestrului), ce vor descoperi secretul iubirii femeii.
Acompaniamentul va fi asigurat de Grupul vocal si orchestra Concertino din Chisinau, sub bagheta dirijorului si orchestratorului Marius Hristescu.
Accesul in sala de spectacol este permis pana la ora 19:10. Dupa inceperea spectacolului locurile nu mai sunt valabile. VA RUGAM SA LUATI IN CONSIDERARE TRAFICUL RUTIER AGLOMERAT SI LOCURILE REDUSE DE PARCARE DIN ZONA SALII. Accesul nu este permis copiilor sub 7 ani. Copiii peste 7 ani platesc bilet intreg. Contravaloarea biletelor se returneza EXCLUSIV, numai in cazul amanarii sau anularii spectacolului. NU SE FAC EXCEPTII.
Biletele se gasesc la agentiile salilor de spectacole.
MARTI
Piesa de teatru: Țiganiada
Marti, 2 aprilie 2019, ora 19:00, Teatrul Național, Piaţa Ştefan cel Mare, nr. 2-4
Pret bilet: 10 — 50 lei

De ce sa mergi ?
ȚIGANIADA
scenariu de Cătălin Ștefănescu, după Ion Budai-Deleanu
regia: Alexandru Dabija
decorul şi recuzita: Cristian Rusu
costumele: Dragoș Buhagiar
asistent de regie: Diana Mititelu
asistent de costume: Gabriela Badina
maestru de lumini: Jenel Moldovan https://www.biletmaster.ro/ron/Event/54000908/TIGANIADA
Distribuţia:
În ordine alfabetică: Adriana Băilescu, Ruslan Bârlea, Patricia Brad, Diana Buluga, Ionuț Caras, Dan Chiorean, Adrian Cucu, Radu Dogaru, Cristian Grosu, Anca Hanu, Cătălin Herlo, Elena Ivanca, Silvius Iorga, Ioan Isaiu, Radu Lărgeanu, Miron Maxim, Angelica Nicoară, Mihai-Florian Nițu, Dragoș Pop, Cristian Rigman, Matei Rotaru, Cosmin Stănilă, Alexandra Tarce, Sânziana Tarța
regia tehnică: Ioan Negrea
operatori lumini: Mădălina Mânzat, Andrei Mitran
sonorizare: Marius Rusu, Vlad Negrea
video: Vasile Crăciun
Data premierei: duminică, 23 septembrie 2018
MIERCURI
Expoziție personală: Mările sufletului meu
Miercuri, 3 aprilie – Luni, 15 aprilie 2019, ora 18:00, Muzeul de Arta, Piaţa Unirii, nr. 30
De ce sa mergi ?
Prin expoziția „Mările sufletului meu”, Cecilia Melinescu se prezintă publicului clujean cu o serie de lucrări care îmbină nu numai tema mărilor tumultoase, ci și lumea lor diversă și colorată. Existența unui echilibru între brutalul valurilor și frumusețea acestora aduce nu numai un sentiment de profunzime, ci și o imagine dintr-o lume a contrastelor. Marea, monstrul viu aflat tot timpul în mișcare, este reprezentată de artistă în diverse ipostaze unde, de multe ori, se pune accent nu numai pe mecanică și dinamică, ci și pe o dimensiune a culorii.
Această lume a Ceciliei Melinescu este descrisă cel mai bine de Mimi Necula, curatorul expoziției din 2018 de la Galeriile de Artă U Art Gallery din București: ≪Vedem la aceste lucrări o atenție deosebită acordată detaliului – generic vorbind, o filigranare de mare finețe și sensibilitate. Valurile sale par a nu se sparge la mal, ci a împodobi nisipul cu o dantelă de spumă. Tot în aceasta idee, trecând dincolo de impactul vizual al imaginii, ajungerea valurilor la mal constituie o cucerire, o izbândă, o traversare tumultoasă către o liniște, o pace binemeritată. Vedeți în multe dintre lucrări plaja, nisipul – un nisip care arde și care răcorește deopotrivă, ca o îmbrățișare a valurilor: un “bun venit acasă”. Mai este un detaliu care, inevitabil, atrage atenția nu doar prin cromatică, ci prin mesajul și starea pe care ți-o crează: cerul. Este, de cele mai multe ori, un cer întunecat, un cer ce poartă fie semnele furtunii – ale neliniștii, fie ale înserării sau răsăritului –începutul și sfârșitul, afla și omega, definite de plasticiană printr-o conglomerare de nori ce nu par, amenințători, însă nici nu lasă cerul liber decât în fante, suficiente cât să lase loc luminii să triumfe și, în asociere cu acesta, speranței și pozitivismului. De altfel, însăși plasticiana își definește lucrările ca o “invitație către sens”≫.
Vernisajul expoziției va avea loc miercuri, 3 aprilie 2019, de la ora 18, în prezența artistei. La eveniment vor lua cuvântul: Lucian Nastasă-Kovács, managerul Muzeului de Artă Cluj-Napoca și Iakob Attila, istoric.
Expoziția va fi deschisă în perioada 3-15 aprilie 2019, de miercuri până duminică inclusiv, între orele 10-17.
JOI
Concert: André Rieu
Joi, 4 aprilie – Duminica, 7 aprilie 2019, ora 20:00, BT Arena, str. Uzinei Electrice
Pret bilet: 200 – 680 lei
De ce sa mergi ?
André Rieu și a sa orchestră Johann Strauss concertează pentru prima dată la Cluj, în zilele de 4, 5, 6 și 7 aprilie. Clujul va deveni ”Centrul Universului” unde, peste 30.000 de spectatori , vor petrece 4 seri magice.
Cei prezenți se vor putea bucura de un mix fantastic de vals, muzică de film, musical, operă precum și de interpretări ale celor mai cunoscute hituri internaționale.
Starul mondial André Rieu este fără îndoială unul dintre cei mai populari muzicieni internaționali ai momentului.
Cunoscut ca fiind “Regele Valsului” din Mexic până în Australia, André Rieu susține concerte în prezența a peste 600.000 de spectatori pe an, depășind numărul spectatorilor care asistă la concertele superstarurilor internaționale ca: Bruno Mars, AC/DC sau Rihanna.
”Muzica și valsul reprezintă o parte foarte importantă în viața mea,” spune André Rieu. ”Dacă o melodie îmi atinge sufletul, cu siguranță îl va atinge și pe al dumneavoastră. Această muzică îmi permite să aduc emoție și bucurie în sufletele oamenilor, peste tot în lume. În concertele mele totul este permis: râsul, plânsul, dansul, cântatul. Emoțiile reprezintă secretul succesului meu.”
Concertele lui André Rieu sunt ca un foc de artificii al emoțiilor. Cu peste 100 de concerte pe an, André Rieu livrează publicului divertisment total interpretând melodii celebre, romantice, înțesate cu numeroase surprize, momente de umor și invitați speciali, soliști internaționali de primă clasă. Împreună cu cei 60 de muzicieni, membri ai orchestrei sale Johann Strauss, cea mai mare orchestră privată din lume, carismaticul artist de origine olandeză susține turnee în întreaga lume de peste 30 de ani.
În luna iulie 2018, André Rieu și-a susținut concertele sale fantastice anuale, în aer liber, în orașul natal Maastricht din Olanda. Pentru prima dată, timp de 13 seri, mai mult de 15.000 de fani din peste 80 de țări au luat parte la concertele sale extraordinare de la Vrijthof.
În septembrie 2018, turneul mondial l-a purtat pe André Rieu pe marile scene din Statele Unite și Canada, apoi în luna octombrie în Argentina, în noiembrie în Australia, iar în luna decembrie a cucerit publicul din Marea Britanie.
Pentru a gestiona rutele de transport ale producției enorme între continente, au fost create 4 structuri fabuloase identice, care conțin 4 seturi de costume, de instrumente și echipamente tehnice.
Peste 40 de milioane de CD-uri și DVD-uri vândute, de 30 de ori numărul 1 în topurile internaționale și 500 de discuri de platină îl fac pe André Rieu un adevărat “maestru al mulțimii”, titrează cu extaz New York Times.
Videoclipurile publicate pe contul său de YouTube au atins până acum peste un miliard de vizionări și peste 3.7 milioane de fani îl urmăresc pe Regele Valsului pe Facebook.
André Rieu este căsătorit de peste 40 de ani și locuiește, alături de soția sa Marjorie, într-un castel romantic construit în anul 1452 în orașul său natal Maastricht din Olanda. Cei doi au împreună doi fii și cinci nepoți.
VINERI
Concert simfonic – dirijor Theo Wolters
Vineri, 5 aprilie 2019, ora 19:00, Auditorium Maximum, str. Emmanuel de Martonne, nr. 1
Pret bilet: 40 lei
De ce sa mergi ?
Orchestra Filarmonicii de Stat “Transilvania”
Theo Wolters dirijor
Dan-Iulian Druţac vioară
Max Bruch
Concertul nr. 1 pentru vioară, în sol minor, op. 26
Anton Bruckner
Simfonia nr. 5 în Si bemol major, WAB 105
SAMBATA
Festival: Cluj Modern
Sambata, 6 aprilie – Vineri, 12 aprilie 2019, ora 19:00, Academia de Muzică Gheorghe Dima, str. Ion I. C. Brătianu, nr. 12
De ce sa mergi?
Ediția a treisprezecea a Festivalului Cluj Modern se întâlnește în mod fericit cu un moment aniversar marcant în istoria Academiei de Muzică clujene: împlinirea a 100 de ani de existență, răstimp istoric în care instituția și-a câștigat respectul breslei muzicale naționale și internaționale, ca și aprecierea societății spre care, în spiritul menirii sale, își îndreaptă darurile încântătoare ale artei sonore.
La doar câteva zile după reuniunea științifică a Asociației Europene a Conservatoarelor, găzduită de Academia noastră, ce este astfel onorată la cel mai înalt nivel, Cluj Modern 2019 va deschide sărbătoarea creației culte contemporane, propunându-și să confirme seria de succese crescânde a ultimelor ediții și în același timp să rememoreze periplul unui secol de muzică cultă și înaltă școală muzicală academică la Cluj.
Sub genericul „Lumi sonore”, în seara de 6 aprilie vom asculta unul dintre cele mai reputate grupuri de muzică contemporană din Europa, ansamblul francez 2e2m. Aflat sub egida manifestării culturale bilaterale „Sezonul România-Franța 2019”, concertul prilejuiește întâlnirea unor tineri compozitori de gintă latină – francezi, români, italieni – ridicând cortina festivalul nostru în nota incitantă a avangardei.
Nu mai puțin de patru din cele opt concerte ale festivalului includ în program lucrări dedicate vocii, începând cu recitalul „Cluj à la carte – Klausenburger Liederkreis” (Cercul clujean de cântări), integral alcătuit din lieduri ale compozitorilor clujeni în interpretarea a patru dintre cele mai frumoase voci – tot clujene, acompaniate de pianiști pe măsură. În chip de frontispiciu, un lied de Gheorghe Dima, primul director al Academiei și demn simbol al Centenarului aniversat. Maturitatea stilului său romantic apare minunat îngemănată cu poezia contemporanului său Eminescu, ca un reper solid pentru școala componistică de mai târziu, bogat ilustrată în program. Oferta artistică și repertorială a ediției este nu doar variată, ci și puternic personalizată: ansamblul Profil al Universității Naționale de Muzică București condus de Dan Dediu se prezintă în culoarea timbrală rară a cvintetului de coarde căreia i se adaugă un fagot; SonoMania, tânără formație bucureșteană sub conducerea muzicală a Simonei Strungaru, mizează pe lucrările a zece reprezentanți ai celei mai tinere generații de compozitori români, ce se adapă de la izvoarele curate ale colindului transilvan; Cvartetul de coarde Gaudeamus din Brașov poposește la Cluj în periplul unui turneu național cu lucrări create în anul 2018 grație unui proiect inițiat de Institutul Cultural Român; ansamblul clujean AdHOC condus de Matei Pop oferă sub titlul „amgd@100.ro” un portret clujean de grup – cu un oaspete moldovean; titlul concertului se transmite întregului festival: o (pseudo)adresă de email, un mic „răsfăț” al vremurilor noi, mutate mai tot timpul on-line.
Penultimul concert al festivalului, intitulat „Mitteleuropa”, este încredințat în întregime oaspeților străini și aduce un omagiu mănosului creuzet artistic central-european, din care cultura noastră modernă s-a hrănit nu odată; în aceeași zi, simpozionul internațional cu o participare selectă prezidată de muzicologul britanic Jim Samson va reflecta tocmai asupra valorilor muzicale naționale ivite din acest spațiu.
Ne bucurăm în continuare de parteneriatul tradițional cu Filarmonica „Transilvania” pentru a oferi un final de festival strălucitor: sub bagheta lui Cristian Mandeal, excelenta orchestră va interpreta lucrări în primă audiție absolută de Cornel Țăranu și György Selmeczi (proaspăt distins cu prestigiosul Premiu „Kossuth”), alături de o spumoasă suită de inspirație folclorică de Sabin Păutza. Punctul de mare interes al concertului – capodopera rar interpretată a lui Olivier Messiaen Poèmes pour Mi, intonate de vocea splendidă a Rodicăi Vică, va putea fi ascultată pentru prima dată în România – prilej de neratat pentru orice meloman!
www.clujmodern.ro
Biletele pentru concertele din 6, 7, 8, 9, 10 și 11 aprilie (12 lei) vor fi puse în vânzare de către Asociația AMGD la sala de spectacol cu o oră înaintea concertelor / Biletele pentru concertul din 12 aprilie vor fi puse în vânzare de către Filarmonica de Stat ”Transilvania” / Pentru studenți și pensionari se aplică o reducere cu 50%.
***
Organizator: Academia de Muzică ”Gheorghe Dima”
Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național
Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.
Parteneri:
Filarmonica de Stat ”Transilvania”, Institutul Cultural Român, Forumul Cultural Austriac – București, Centrul Cultural German din Cluj-Napoca, Fundația Transilvania Leaders, Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor din România, Școala Doctorală ”Sigismund Toduță”, Societatea Filarmonică ”Transilvania”, The Graduate Center NY, The Brook Center, Répertoire International de Littérature Musicale, Programul Erasmus+ al Uniunii Europene, Asociația Academiei de Muzică ”Gheorghe Dima”
Parteneri media:
Radio România Muzical, Radio România Cluj, Radio România Cultural, cluj.com,
clujlife.com, clujulcultural.ro, Cotidianul Transilvan, Radio Clasic, EBS Radio, Făclia, Ilikecluj.ro, Iulius Mall, mklasica.ro, Szabadság, TVR Cluj, Zile și Nopți Cluj-Napoca
DUMINICA
Eveniment caritabil: La vida loca
Duminica, 7 aprilie 2019, ora 19:00, Muzeul de Arta, Piaţa Unirii, nr. 30
Donație minima: 50 lei
De ce sa mergi ?
Niște Oameni și CERT Transilvania vă propun să vă simțiți bine și să faceți bine (în același timp) , participând la un eveniment muzical de excepție: concertul extraordinar al flautistului Matei Ioachimescu și al pianistului Alfredo Ovalles, ”La Vida Loca”. Aflat la cea de-a patra ediție, acest proiect testează limitele celor două instrumente, artiștii creând punți între diferite stiluri muzicale și mixând muzica clasică, contemporană, cu cea de jazz, rock, sau world music. Imensa bucurie de a cânta, virtuozitatea explozivă și sunetul inconfundabil al flautului lui Matei Ioachimescu, totul presărat cu mult umor și energie, stau la baza succesului internațional al proiectului LA VIDA LOCA, proiect ce promite iubitorilor muzicii momente de pură încântare și o binevenită evadare din cotidian.
Intrarea la acest concert se va face pe baza unei donații de minim 50 lei. Prezența se confirmă la nisteoameni@nisteoameni.org.
Toate fondurile vor fi direcționate pentru susținerea proiectului ”MediCERT”, al celor de la CERT Transilvania. Proiectul ”MediCERT – Medicii din munți” a fost susținut în cadrul evenimentuli ”Sfera Donatorilor din Transilvania – ediția a 8-a”. Este un proiect pe cât de dificil, pe atât de util, care presupune înființarea unui dispensar mobil în locurile inaccesibile din Munții Apuseni, care să faciliteze accesul la servicii medicale, screening și prevenție pentru o comunitate de aproximativ 20.000 de oameni din această regiune. Echipa CERT va asigura suportul logistic și organizatoric pentru deplasarea echipelor medicale în munți, organizarea spațiului de consultații, programarea pacienților, transportul acelor pacienți, care nu se pot deplasa, la locul pentru consultații sau, mai departe, la unitățile medicale recomandate de medici. La evenimentul nostru bianual de strângere de fonduri – Sfera Donatorilor din Transilvania (TDS) – am finanțat o parte din acest proiect și s-a achiziționat tipul de ambulanță necesară pentru aceste condiții.
Sperăm că, și datorită sprijinului dumneavoastră privind acest proiect, vom reuși să dotăm această ambulanță cu cele necesare și să creștem speranța de viață a cel puțin câteva mii de oameni din zonele izolate ale Munților Apuseni. Vă mulțumim anticipat și așteptăm, cât se poate de curând, un răspuns din partea dumneavoastră.
Despre artiști:
Celebrul compozitor finlandez Kalevi Aho afirma despre Matei Ioachimescu: „Cântatul lui a impresionat profund publicul, după fiecare concert mai mulți spectatori au izbucnit în lacrimi, iar aplauzele au fost neobișnuit de lungi. Matei Ioachimescu face parte dintre cei mai mari flautiști pe care i-am ascultat.”
Flautistul Matei Ioachimescu este recunoscut pentru interpretările repertoriului baroc, modern, dar și pentru recitaluri cross-over, susținând o activitate concertistică impresionantă.
Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș în care s-a și stabilit. De-a lungul carierei sale a obținut mai multe importante distincții și burse (precum cele de la Fundația Thyll-Dürr sau Yehudi Menuhin Foundation), a colaborat cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni internaționali și a concertat pe renumite scene din Europa și Japonia, precum: Konzerthaus Wien, Ateneul Român, Conservatorio Santa Cecilia, Budapest Music Center sau Suntory Hall. Albumul de debut, intitulat “Lumiere” și realizat în colaborare cu pianista Cătălina Butcaru, este considerat de către criticii de specialitate un produs de referință pentru aceste două instrumente.
Pentru activitatea sa intensă și înalta calitate a proiectelor susținute, i-a fost încredințat titlul de „Ambasador al Integrării” în anul 2013 de către actualul Cancelar al Austriei, Sebastian Kurz. Este invitat ca membru al juriului în competiții internaționale și susține workshop-uri în Austria, Japonia, Ungaria, România și Croația.
Alfredo Ovalles s-a format ca muzician complex și versatil în orașul său natal – Caracas, în Venezuela, la Baylor University din SUA și la Universitatea de Muzică din Viena.
Are o carieră internațională importantă, care l-a purtat pe scene precum Berliner Philharmonie, Wiener Konzerthaus, Musikverein sau King’s Place din Londra. Pe lângă recitaluri solo, Alfredo Ovalles colaborează cu Orchestra „Frederic Chopin” din Gdańsk – Polonia, cu Filarmonica din Minsk sau cu Orchestra Simfonică a Republicii Dominicane. Este câștigător al unor importante competiții internaționale, precum Osaka International Music Competition sau „Franz Schubert” Competition din Bulgaria.
Alfredo Ovalles este un artist în permanentă dezvoltare și un avocat al muzicii noi, care colaborează intens cu artiști, compozitori și ansambluri precum Green Thing sau Black Page Orchestra.





